Новости info-kmu.com.ua

фотоснимок: morguefile.com

1) Michael Jackson "Xscape"

Пластинка "Xscape" стала вторым полноценным посмертным альбомом Майкла Джексона — чрез (год) вышедшего в 2010-м году "Michael". Тот альбом получил весьма противоречивые отзывы — многих смутил отнюдь не только голос, который якобы принадлежал двойнику звезды, но и качество материала в целом. "Процесс над ошибками" была проделана блестяще и "Xscape", в отличие ото своего предшественника, получился на редкость сильным и целостным. Как и "Michael", новая блесна состоит из не вышедшего при жизни поп-короля материала, "доведенного поперед ума" командой именитых продюсеров, — на сей раз среди них оказался даже если Родни Джеркинс, работавший над последним прижизненным джексоновским альбомом "Invincible". Быть этом в "Xscape" можно услышать абсолютно разного Джексона: от диско-вещей образца "Off the Wall" (лид-сингл "Love Never Felt So Good"), впредь до нью-джек-свинга ("Slave to the Rhythm"), любовь к которому выше нашла отражение на альбоме 1991-го года "Dangerous".

 

 

2) Pink Floyd "The Endless River"

В 1994-м году PF посчастливилось уйти максимально красиво. Финальный альбом группы "The Division Bell" продемонстрировал музыкантов сверху пике их формы, а заключительная песня с пластинки — "High Hopes" — стала идеальным прощанием. Минуя 20 лет PF в лице Дэвида Гилмора и Ника Мейсона напомнили о себе и отдали оброк памяти клавишника Рика Райта, издав треки с сессий 94-го. Преимущественно приборный альбом содержит всего одну полноценную песню — "Louder Than Words", которая отчетливо метит на роль новой "High Hopes", — и полтора десятирублевая инструментальных набросков, отсылающих к самым разным периодам творчества PF. Включая, в том числе, и годы, нет-нет да и в группе играл Роджер Уотерс. Особых музыкальных сюрпризов поклонникам эти композиции маловыгодный принесли, зато подарили столь любимое многими ощущение от встречи со старым другом — как видно не виделись давно, а он все тот же. Наверное, иногда и этого в достаточной степени. Тем более, что треки на альбоме представлены отличные, пусть и, по меркам PF, приставки не- самые оригинальные.

 

 

Читайте рецензию "МК" на увраж Pink Floyd "The Endless River" здесь.

3) Bryan Ferry "Avonmore"

Экс-фронтмен культовых Roxy Music Брайан Ферри сольные альбомы выпускает эпизодично, но метко. Его работа 2010-го стала одним из главных музыкальных событий своего времени — что-что стоил только список приглашенных гостей: от гитариста Radiohead Джонни Гринвуда впредь до Дэвида Гилмора. В 2014-м Ферри не стал менять эту традицию и для дневной журнал "Avonmore" вновь собрал внушительную команду: от гитарного гения Джонни Марра накануне легендарного бас-гитариста и композитора Маркуса Миллера. Результат — крепкий сольник человека, кто состоялся и в группе, и вне ее. Ферри по-прежнему удается демонстрировать внушительный сладкогласный кругозор, а его соратники позволяют пластинке не скатиться в усредненный софт-рок: нашлось край и джазовым элементам, и узнаваемой гитаре Марра, и тому самому софисти-попу, ответственность следовать возникновение которого критики возлагают именно на Roxy Music. Старые привычки также никуда не вытравить: даже невооруженным ухом на альбоме 2014-го годы можно услышать и поздних Roxy Music, и ранние сольники Ферри.

 

 

4) Leonard Cohen "Popular Problems"

Новой работой отметил свое восьмидесятилетие светило Леонард Коэн. Пластинка, получившая название "Popular Problems", стала своего рода возвращением к корням — изумительный всяком случае, здесь не найти того количества синтезаторных звуков, которое наблюдалось у Коэна в 80-х (о тех временах напоминает, слыхать, лишь песня "Nevermind"). Тем не менее, и от ранних работ альбомчик отличается весьма радикально — здесь уже больше собственно блюза, чем фолка. Песни возьми альбоме — в хорошем смысле типичные коэновские, — скорее неспешные рассказы под новомодный аккомпанемент, нежели какие-то вокальные экзерсисы. Та музыка, избытка которой теперь не наблюдается, — тем она и ценнее.

 

 

5) Bruce Springsteen "High Hopes"

Брюс Спрингстин — спирт же Босс — наконец-то сподобился собрать воедино кое-какие свои неальбомные манатки и издать их полноценной пластинкой. Результат превзошел любые ожидания — и речь не об успехе в чартах, а о томик, что пластинка вышла очень качественной и цельной, несмотря на разнородность материала: заголовочный трек и песня "The Ghost of Tom Joad" уже выходили в других версиях в спрингстиновских релизах (новые версии или старые лучше — дискуссионный вопрос), другие песни тоже были написаны давно, но существовали лишь в виде демо, а кавер-версия песни легендарных ньюйоркцев Suicide "Dream Baby Dream" так и дело исполнялась артистом на концертах. Еще одной чужой песней стала "Just Like Fire Would" австралийских панк-рокеров The Saints — и, к слову, модификация Спрингстина ничем не хуже оригинала, — за ее появление на пластинке овчинка выделки стоит поблагодарить Тома Морелло, которого Босс пригласил в качестве гитариста. Кроме того, Морелло отметился вокалом в перезаписанной "The Ghost of Tom Joad", для которую его группа Rage Against the Machine в свое время уже сделала высокопробный кавер. Тем же, кому и этого показалось мало, Босс преподнес еще Вотан сюрприз, выпустив после альбома четырехтрековый EP "American Beauty", куда вошли в некоторой степени песен, по разным причинам не записанные для лонгплея.

 

 

6) Morrissey "World Peace Is None of Your Business"

Неподатливый — самое подходящее определение для нового альбома экс-вокалиста The Smiths Стивена Патрика Моррисси. Текстовое налив пластинки исчерпывающе передается его названием: отношение Мозза к современной действительности нашло уразумение у поклонников, которые наперебой стали делать любительские видеоклипы под заглавную песню. Сладкопевно альбом демонстрирует совсем иную стилистику, нежели, например, последние три пластинки Мозза, а и и возвратом к более ранним временам его не назовешь. На фоне маршеобразной "Neal Cassidy Drops Dead" с почитай (что) хардроковой гитарой, нашлось место здесь, например, и для легковесной "Kiss Me Alot" — и такая стилистическая разноликость говорит в пользу альбома не меньше, чем тот энтузиазм, с которым Моррисси исполняет приманка новые песни.

 

 

7) Damon Albarn "Everyday Robots"

Творческая натиск Дэймона Албарна давно стала притчей во языцех: фронтмен Blur после распада группы добился мирового успеха с проектом Gorillaz, спродюсировал альбомец "Mali Music", издал по полноценной пластинке в рамках супергрупп The Good, the Bad & the Queen и Rocket Juice & the Moon, а вдобавок отметился рядом саундтреков к сценическим представлениям. На этом фоне было понятно, что такое? "настоящий" сольник Албарна уже не за горами. Пластинка, которую тромбонист назвал "самой личной из того, что когда-либо создавал" и как никогда автобиографичной, определенно удалась: она одновременно и близка и далека от творчества Албарна и в Blur, и в Gorillaz. Изо блеровской дискографии некоторые аналогии — текстовые, прежде всего, — можно провести, да что вы что, с великолепным альбомом "13", а также с релизом "Think Tank", в отдельных случаях группа, по словам фронтмена, играла "просто, но четко". Через Gorillaz же сольнику досталась тяга к электронным, глитчевым звукам, ломаным ритмам и сэмплированию. "Everyday Robots", да, — пластинка не только об Албарне, но и обо всем современном обществе: сие не яростная критика и не панковский протест, скорее — констатация фактов, начинающаяся еще с первой строчки альбома "We are everyday robots on our phones". Достаточно "неуютная" уравнение, заставляющая, тем не менее, переслушивать ее снова и снова.

 

 

8) Mogwai "Rave Tapes"

Шотландские построкеры Mogwai, одни с флагманов жанра, продолжают, несмотря на слухи о его преждевременной гибели, идти своим хорошенько. Разумеется, музыканты живут не в изоляции и видят, что творится с пост-роком в последние годы: новых ярких имен человек пятнадцать не появляется, а тех, кто еще продолжает активно записываться и выступать, можно сделать подсчет по пальцам двух рук. Новый альбом Mogwai в этих условиях — убедительный результат на вопрос, как не покрыться нафталином, но и не перестать быть из себя. "Rave Tapes" — это и Mogwai времен "Rock Action", и свежий, для многих непривычный, "проэлектроненный" звук. При этом группе посчастливилось не забраться на территорию других команд — например, 65daysofstatic, — которые задолго) до этого уже известны искусным смешением электронного и живого построкового звучания. По следам альбома был выпущен шеститрековый EP "Music Industry 3. Fitness Industry 1", сохраняющий три не вошедших в лонгплей песни (одна из них точно станет сюрпризом в (видах тех, кто отвык от вокала в треках группы) и три ремикса на альбомные композиции.

 

 

9) Pixies "Indie Cindy"

Легенды альтернативного рока Pixies, объявившие о распаде единаче в 1993-м, затем пережившие воссоединение, наконец разродились новым материалом — впервые за 13 полет. Выходу альбома "Indie Cindy" предшествовал выпуск трех EP, которые и составили в конечном счете полноформатную пластинку. К работе надо новым материалом был привлечен Джил Нортон, который уже участвовал в записи трех альбомов группы, и вывод получился ожидаемым — несмотря на отсутствие бас-гитаристки Ким Дил, перед нами до сего времени те же Pixies, у которых в одной песне хуков хватит на целый альбомец иной группы, а под панковскими гитарами спрятаны восхитительные поп-мелодии.

 

 

10) Coldplay "Ghost Stories"

Одна с ярчайших современных групп Великобритании в очередной раз удивила поклонников. Музыканты вновь — будто, виной тому события в личной жизни фронтмена Криса Мартина, – обратились к печальной стороне бытия, выдав увраж, который во многом ближе к их ранним камерным опусам, чем к стадионным хитам последних планирование. Впрочем, в одну реку дважды не войдешь — место гитарам в значительной степени уступила электроника, а журчание на альбоме, особенно после того, как группа избаловала поклонников саундпродакшном с Брайана Ино, оставляет желать лучшего. К сожалению, поубавилось у Coldplay и мелодических хуков, и пресловутой "хитовости" — вне) (всякого) сомнения, сингл "A Sky Full of Stars" еще долго будет доноситься из радиоэфира, зато в нем куда больше Тима Берглинга (он же диджей Авичи), чем Coldplay. К счастью, вдогонку к студийной пластинке групповуха издала "живой" альбом "Ghost Stories Live", в какой-нибудь вошли концертные версии новых песен. Видеочасть по-хорошему напоминает прекрасный концертный DVD группы 2003-го годы, а аудиодиск с лихвой компенсирует недостатки студийной записи — чаще, как известно, случается наоборот.

 

 

11) Thom Yorke "Tomorrow’s Modern Boxes"

Исполнитель Radiohead Том Йорк, после того, как в прошлом году собранная им комплект Atoms for Peace выпустила альбом "AMOK", вновь порадовал поклонников — в сей раз сольным альбомом. Несмотря на ажиотаж вокруг выхода альбома, бляха не являет сюрпризов. "Tomorrow’s Modern Boxes" — это свойственно йорковская тревога и тоска, обрамленные в нервные электронные звуки. Музыкальные компоненты со времени первого сольника артиста "Eraser" под не изменились: ломаные ритмы, IDM, глитч. Идеальная пластинка для тех, кому понравились "Eraser" и завершающий альбом Radiohead, и едва ли ее можно порекомендовать тем, кто до этих пор не проникся этими альбомами.

12) Manic Street Preachers "Futurology"

Валлийские легенды Manic Street Preachers, которых "хоронили", в качестве кого минимум, один раз — после исчезновения идеолога и гитариста группы Ричи Эдвардса в 1995-м году, – продолжают обосновывать, что они живее всех живых и работают просто-таки стахановскими темпами. Кляссер "Futurology" был выпущен всего через 10 месяцев после пластинки 2013-го "Rewind the Film". Опять-таки, еще до выхода обеих пластинок музыканты предупреждали, что у них материала — сверху два абсолютно разных альбома и, как оказалось, не обманули. Плотный, с обильным использованием электроники, "Futurology" признаться сказать звучит весьма радикально на фоне почти акустического "Rewind the Film". Британские критики отметили увраж как одну из самых необычных пластинок группы, и с ними сложно не пойти — в конце концов, даже к электронике музыканты основательно обращались лишь на лонгплее 2004-го возраст "Lifeblood", однако там было куда меньше гитарного звука, нежели на "Futurology". Что касается качества материала, то судить о нем, наравне издавна повелось в случае с Manic Street Preachers (потому как в пример приводятся ввек шедевральные первые три альбома), весьма сложно: здесь, по счастью, нет текущий "Your Love Alone Is Not Enough", но и для чего-то подобного "If You Tolerate This Your Children Will Be Next" места маловыгодный нашлось.

 

 

13) Linkin Park "The Hunting Party"

Не обошлись лишенный чего сюрпризов и американцы Linkin Park, выпустившие свой шестой по счету студийный книга. Впервые в истории группы пластинка была целиком спродюсирована ее членами, Майком Шинодой и Брэдом Делсоном (давно этого три альбома подряд музыканты сотрудничали со знаменитым Риком Рубином), который, однако, не сказалось на ее качестве в худшую сторону. Поменялась и стилистика — вдобавок до выхода альбома участники LP говорили, что пластинка станет своего рода "альтернативным Hybrid Theory (дебютная дело группы, которая до сих пор остается самой продаваемой в их дискографии — "МК")". Нате новом альбоме доминирует гитарный звук — гитарист Брэд Делсон даже шутил ровно по поводу того, что наконец начал играть соло. Не обошлось на этом озимь и без приглашенных гостей, среди которых, например, гитарист Rage Against the Machine Томишко Морелло и Дарон Малакян из System of a Down. Впрочем, степень их участия осудить непросто, поскольку каждому выделено всего по одному треку, — в случае с Морелло словеса вообще идет о коротком инструментале. В остальном же "The Hunting Party" — до настоящего времени те же LP, с узнаваемым вокалом и мелодическими ходами, и несколькими хитами, которые "тянут" совершенно альбом.

 

 

14) U2 "Songs of Innocence"

Очередной — тринадцатый — атлас ирландцев U2, как и следовало ожидать, стал одним из самых громких событий 2014-го. Расширяя технологические горизонты музыканты решили безвыгодный прибегать к уже устоявшейся практике "плати за альбом, сколько считаешь нужным", а демократично залили его 500 миллионам пользователей гаджетов Apple прямо в их проигрыватели. Многие — особенно тетя, кто не является поклонником группы — оскорбились. Хотя, разумеется, оскорбиться должны были что раз поклонники, которым под видом альбома выдали сборник вещей, неспособных судиться даже с бисайдами группы из 80-х. U2 привлекли к работе над пластинкой Брайна Бертона, сильнее известного как Danger Mouse. Вылилось это в выхолощенный, плоский звук, который приставки не- имеет ничего общего не только с образцовыми работами группы 80-х-90-х, же и с "No Line on the Horizon" пятилетней давности (впрочем, тогда c U2 работали давние соратники: Брайан Ино, Даниэль Лануа и Стив Лиллиуайт и благодаря тому в погоне за модой было решено отказаться от их помощи — неясно). Близ этом, пресловутого "модного" и способного привлечь новых поклонников саунда в свою очередь не вышло. Сами же песни, как заявляли до выхода альбома музыканты, вдохновлены их юношескими привязанностями: панк, абвахта-панк и сопряженные вещи, — все, что уже, по сути, было держи дебютнике 1980-го года. Однако тогда это звучало убедительно, искренне и прохладно, сегодня же — оборачивается самопародией.

 

 

15) Kasabian "48:13"

Баловни судьбы, британцы Kasabian, которые добились невероятного успеха со своими первыми четырьмя альбомами (держи родине каждый из них удостоен минимум одного "платинового" статуса, дебютник — хоть трех), на пятом решили отказаться от стороннего продюсера. Как доказал появившийся в итоге атлас "48:13", решение было принято напрасно. Kasabian никогда, строго говоря, маловыгодный были избалованы чувством вкуса и меры, однако раньше это удавалось сдерживать по (по грибы) счет привлечения к работе более сведущих людей. Новая же пластинка демонстрирует сецессия не только от того самого пресловутого чувства меры, но и от музыки ни в малейшей степени, ибо сложно найти причину, чтобы послушать, например, лид-сингл альбома "eez-eh": точь в точь технически, так и мелодически данный трек постыдно слаб. Надо отдать должное гуманизму группы — худшую предмет с альбома они представили публике первым делом, и при прослушивании всей пластинки глотать даже шанс приятно удивиться тому факту, что не все песни одинаково плохи. "Сие чертово "отвалите!" всем", — примерно такими словами характеризовал последний альбом вокалист группы Том Мейган. Наверное, многие действительно "отвалят" с группы после "48:13".

 

 

И еще пять важных альбомов, мимо которых (за)просто было пройти

Brian Eno & Karl Hyde "Someday World"

Законы математики в музыкальной сфере редко действуют своеобразно — как известно по примерам многих супергрупп, сотрудничество нескольких состоявшихся талантливых музыкантов убыстренно не приводит к появлению пропорционально качественной записи. К счастью, не так обстоит занятие с коллаборацией Брайна Ино и Карла Хайда (участника Underworld), выпустивших в 2014-м два совместных альбома: пластинки получились такими, какими и должны бытийствовать, когда сходятся две легенды. Хотя в музыкальном плане пластинка и несет на себя больший отпечаток творчества именно Ино. "Someday World" — маком, пролегающая, как ни парадоксально, где-то на границе авангарда и easy listening: к массовой поп-записи эти песни чересчур причудливы и изобретательны, для любителей сложных экспериментов — жирно будет комфортно ложатся на слух. Классифицировать запись как электронную или же "живую" далеко не имеет смысла — звуки акустических инструментов и искусственные здесь настолько искусно переплетены, что-что атрибутировать их порой непросто. После выхода "Someday World" у музыкантов осталось чуть-чуть нереализованных наработок, которые и нашли свое место на пластинке "High Life", — симпатия, впрочем, звучит менее вдохновляюще, чем ее предшественница.

 

 

TV on the Radio "Seeds"

Планка "Seeds" стала пятой «номерной» в дискографии нью-йоркцев TV on the Radio. Неофит альбом продемонстрировал дальнейший отход группы от экспериментального саунда, которым они снискали себя славу. Во вред "облегчение" звучания группе не пошло — релиз полный замечательных разноплановых песен, которые по-прежнему демонстрируют уникальность музыкального мышления TV on the Radio: в этом месте есть и краут-рок, и гаражный рок, и синти-поп, и много чего еще. Вместе с тем важнее всего то, что TV on the Radio продолжая создавать причудливый музыкальный коктейль с различных элементов, по-прежнему узнаваемы и самобытны.

 

 

Читайте рецензию "МК" получай альбом TV on the Radio "Seeds" здесь.

Anathema "Distant Satellites"

Десятый увраж британской группы Anathema, получивший название "Distant Satellites" стал, объединение словам участников коллектива, квинтэссенцией всего, что делала группа на своем музыкальном пути. Крошечку ли с этим утверждением можно безоговорочно согласиться — ведь первые три альбома группы, игравшей в начале карьеры дэт-дум, стоят в их дискографии особняком. Коль скоро же не рассматривать их, то "Distant Satellites" — фактически исчерпывающий экскурс в музыку группы, которая вот уже полтора десятка являет лицом один из лучших, наряду с Porcupine Tree, образцов современного прог-рока.

 

 

Interpol "El Pintor"

Нью-йоркцы Interpol, взявшие а там ухода в 2010-м году бас-гитариста Карлоса Денглера продолжительный перерыв, решили остановиться сверху формате трио и так записали новый, пятый по счету альбом, получивший шапка "El Pintor". Обязанности бас-гитариста взял на себя вокалист Настил Бэнкс и, хотя его игра далека от изощренного стиля любимца публики Карлоса, получилось окончательно достойно. К сожалению, вокальная манера, которую Бэнкс начал развивать еще на четвертом альбоме группы (и продолжил — получай своем втором сольнике) не добавляет альбому очков и откровенно портит некоторые песни — за примером далеко ходить не нужно, прекрасную по музыке "Desire", драматизм которой отсылает к золотым временам первых двух пластинок группы. В целом но альбом, особенно после провального четвертого, стал приятным сюрпризом, дающим надежду, в чем дело? история группы, некогда считавшейся одной из главных на нью-йоркской инди-сцене, до сей поры не дописана.

 

 

Archive "Axiom"

Сверхпопулярная во Франции и пасмурно малоизвестная в России группа Archive с Туманного Альбиона 2014-й год провела под знаменем своего амбициозного проекта " Axiom", в рамках которого был выпущен чернуха и саундтрек к нему. Как описала альбом сама группа, в отличие от предыдущих пластинок, сие целостное музыкальное произведение, лишь условно разбитое на семь треков. С музыкантами, однако, можно не согласиться — мало того, что саундтрек "работает" инда в отрыве от фильма, так и каждый "условно" выделенный трек являет собою вполне законченное произведение. Впрочем, для Archive подобный опыт не нов: до сего времени в 2003 году они записали саундтрек к фильму "Мишель Вальян", какой-либо производит аналогичное впечатление. Во всем же остальном пластинка получилась типичной угоду кому) группы: здесь и элементы всевозможных стилей — от трип-хопа и синти-попа давно пост-рока и прог-рока, — и чередование вокалистов, и нетрадиционные структуры, и многослойный бряцание. Тем удивительнее трудоспособность музыкантов, ведь в будущем году группа планирует выпустить до сей поры один альбом — более, что называется, традиционный.

 

 

фотомордочка: Олег Фочкин

— Дмитрий, хотелось бы огласить ваш собственный рейтинг с того, что вышло за этот год.

— Ну, во-первых, сие «Лахезис» Юлия Дубова. Помимо прочего, это интересно построенный Романка, хотя сама по себе — это старая история о роковой дружбе и о роковушный зависимости, но… структура оригинальная.

Во-вторых, роман Олега Радзинского «Агафонкин и минувшее»; книга на редкость увлекательная, при правильном прочтении может свести читателя с ума — абсолютной реальностью путешествий в времени, да и значительной пластичностью при их описании. Это классический пример романов, в которых сочетаются интересность, довольно остроумный перенос на современность, хорошо проработаны лейтмотивы, детали… блестящий язык.

В-третьих, для меня остается очень важной книга Александра Шарова «Событие на Новом кладбище», вышедшая в самый канун прошлого года; это видный роман, в принципе, пролежавший в столе… Прозы такого класса сейчас не пишут, как-никак это позднесоветское произведение. Читать роман будут, естественно, — книга доступная, чтобы и не простая.

— А еще?

— А вот дальше мне трудно вспомнить, почто было по-настоящему хорошего. Нет, конечно, покойный Михаил Успенский (умер 13 декабря 2014), написал вторую отделение цикла про Костю Жихарева. Первая называлась «Богатыристика», а вторая — «Алхимистика». Вопреки на то, как книга трудно писалась, это потрясающе смешное произведение. Не принимая во внимание всяких скидок на трагические обстоятельства скажу, что это настоящий шедевр.

— А пятая выпуск?

— Вот даже не знаю, что и сказать… пытаюсь вспомнить книгу, которая для меня бы сильно подействовала. Пожалуй, это новая мощная повесть Бориса Екимова «Бабье лето в Задонье», очередная его сельская вещь, пока не вышедшая отдельной книгой, все же, ее можно прочитать на страницах «Нового мира» в №№ 9-10. Атлас показывает, что автор продолжает «не терять отчаяния».

— Отчаяния? Хорошая помысел.

— К сожалению, не моя мысль, а Николая Бунина — «главное — неважный (=маловажный) терять отчаяния». Так что, «Осень в Задонье» Екимова — замечательная (жизненная, а книгой она выйдет просто по определению.

* * *

— Дмитрий, а что вы могли бы актуального присоветовать из классики? Так сказать, в жилу.

— Поскольку мы вступаем в кризисные Век Петра, история показывает, что «Война и мир» — это лучший утешитель. В время войны, голода, кризиса. Все-таки там есть та твердыня духа, которая позволяет кончено это перенести. Еще мне кажется, что нужно перечитывать советскую классику 20-30 годов XX века, — сие поможет объяснить что именно тогда происходило и к чему все это привело. Медянка точно сейчас нужно перечитывать Набокова, который всю свою жизнь эмигрантскую долголетие прожил в достаточно стесненных условиях. Но даже в этом состоянии умудрялся обнаруживать вот тебе на. Тем более, состояние эмигранта в своей же стране знакомо сейчас большей части населения.

А с мировой классики лучше всего бы пошел Золя, очень его люблю: в описании лицемерных, раздираемых внутренними противоречиями обществ — ему кто в отсутствии равных. Золя считают социальным реалистом, это совсем не так; он Вотан из самых сильных авторов, один из лучших стилистов девятнадцатого века… и в таком случае, что он описывает применительно к французским 70-80-м годам, — это сейчас сильнее чем актуально… 

фотоотпечаток: AP

Оливер Стоун.

Мировой и российский зритель хорошо знает такие нашумевшие картины Стоуна, словно "Лицо со шрамом" ("Scarface", 1983),  "Войско" ("Platoon", 1996). Однако оскароносный режиссер известный и фильмами на острые политические темы. Так в различное время героями его киноработ были правитель Ричард Никсон, Джон Кеннеди, Джордж Буш-младший. Как передает РИА "Новости", без лишних разговоров режиссер затеял документальную картину о Майдане и свержении украинского президента Виктора Януковича. Относительно российского лидера Владимира Путина снимать художественный фильм он пока не планирует, а хотел бы взять у него интервью, "чтобы показать ту точку зрения, которую американцы мало-: неграмотный хотят слышать", — сказал Стоун.

Что касается Януковича, в таком случае с ним голливудский режиссер уже встретился в России в рамках работы над документальным фильмом получай английском языке.

"Я беседовал четыре часа с Виктором Януковичем в Москве, обсуждая ненадеванный документальный фильм на английском языке, производством которого занимаются украинцы", — сообщил постановщик. Он также рассказал, что в фильме будут представлены детали отстранения Януковича ото власти. 

Стоуна уверен, что за февральскими событиями на Украине и свержением Януковича есть смысл третья сторона и это обстоятельство он исследует в своем фильме.

 

"Сермяга не рассказывается на Западе. Это искажение истории, которая вновь повторяется, во вкусе это было во времена перед вторжением в Ирак. Я верю, что Запад узнает правду, и даст бог, что это произойдет вовремя, чтобы оставить дальнейшее безумие", — заявил Стоун.

В фильме да прозвучит мнение некоторых представителей силовых органов того времени.

По словам Стоуна, в убийствах нате Майдане виноваты "сторонние элементы", которые были введены в центр Киева быть содействии Запада.

"Есть много свидетелей, включая Януковича и представителей силовых органов, которые считают, по какой причине эти иностранные элементы были введены прозападными группировками — не без вмешательства Ведомство рыцарей плаща и кинжала", — сказал режиссер.

Также он заявил, что получил свидетельства того, что-то украинские "радикалы-неонацисты" готовили многочисленные покушения на Януковича, закачаешься время его бегства из страны.

 

 

фотоотпечаток: youtube.com

1 января. «Исход: Цари и боги». После низкобюджетной и ядовитой в своей злости драмы «Госсоветник» Ридли Скотт («Чужой», «Гладиатор», «Прометей») возвращается к большим формам, идеже ему в Голливуде по-прежнему нет равных. «Исход» — удлинение. Ant. сужение библейской темы, моду на которую в прошлом году попытался заново ввести Даррен Аронофски со своим фильмом «Утнапиштим». Кристиан Бэйл у Скотта играет великого еврейского пророка Моисея, которому предназначено избавить свой народ от рабства египетского фараона.

22 января. «Бёрдмэн» Алехандро Гонсалеса Иньярриту («Подонок-любовь», «Вавилон») — история бывшего актера (Майкл Китон), когда-когда-то прославившегося ролью супергероя Бёрдмэна. Много лет спустя он решается сверху отчаянный шаг: снова надеть на себя трико супергероя, но уже нате бродвейской сцене. Но вместо былого триумфа его ждет длинная цепь неврозов и разочарований. Видеомагнитофильм открывал Венецианский кинофестиваль 2014 года.

фото: youtube.com

22 января. «Племя». Одна с сенсаций в мире авторского кино 2014 года, мощнейший дебют украинского режиссера Мирослава Слабошпицкого, собравшего без повреждени ворох наград по всему миру, начиная с главного приза секции «Неделька критики» в Каннах. «Племя» — история взросления главного героя, учащегося в спецшколе к глухих, а также первый фильм в истории кино, полностью снятый на языке жестов. Близ этом на экране нет вспомогательных субтитров. Как говорит режиссер, настоящая желание и ненависть понятны без слов.

5 февраля.«Восхождение Юпитер». Мила Кунис и Ченнинг Татум — в новом фантастическом боевике брата и сестры Вачовски. Зев(е)с — так зовут девочку, которой, судя по предсказаниям, предстоит совершить великие обстановка. Но в это не так просто поверить, особенно когда в реальности, а не в мечтах, твоя милость работаешь уборщицей туалетов. Но вдруг в определенный момент она встречает пришельца изо другого мира — бывшего военного охотника Кейна, который прибывает на Землю, для того чтоб открыть Юпитер тайну ее предназначения. Оказывается, именно от нее зависит на роду написано Вселенной.

5 февраля. «Левиафан». О драме Андрея Звягинцева, самом успешном российском фильме 2014 возраст, было сказано уже столько слов и за границей, и в России… После приза Каннского кинофестиваля следовать лучший сценарий фильм отправился в гастроли по ведущим фестивалям мира, а также был куплен в прокат в десятках стран. Хотя до российского зрителя он доберется только в феврале 2015 года. В центре сюжета — новелла современного Иова, маленького человека, который ведет борьбу за свой дом, взяв семь раз и жизнь — то ли с властью, то ли с самим Господом Богом.

карточка: youtube.com

2 апреля. «Битва за Севастополь». Юлия Пересильд играет Людмилу Павличенко — снайпера времен Дальнейший мировой войны, известную не только своими подвигами в боях под Севастополем, только и знаменитой поездкой в составе советской дипломатической миссии в США, где она выступала для конференции и завела дружбу с Элеонорой Рузвельт. Та поездка в Америку дала лишний стимул союзникам поскорее открыть второй фронт. Фильм Сергея Мокрицкого — одна с последних копродукций России и Украины.

23 апреля. «Врожденный порок». Культовый штатский режиссер Пол Томас Андерсон экранизирует одноименный роман культового американского писателя Томаса Пинчона. Главную значение, как и в предыдущей картине, «Мастер», играет Хоакин Феникс. Его протагонист — частный сыщик Ларри Спортелло, который ведет свои расследования в Лос-Анджелесе конца 60-х. Новое Ларри ремесло — пропажа его бывшей девушки с ее новым богатым поклонником.

30 апреля. «Мстители: Время Альтрона». Главный блокбастер Marvel 2015 года от режиссера Джосса Уидона. В кадре целое тот же высочайший процент звезд на квадратный метр: Роберт Дауни-мл., Крис Хемсворт, Крис Эванс, Скарлетт Йоханссон, Маркуха Руффало, Джереми Реннер, Сэмюэл Л. Джексон. Очередная часть «Мстителей» — байка о том, как искусственный разум по имени Альтрон, созданный для защиты Землю с любых угроз, математически просчитал, что для нашей планеты нет опаснее угрозы, нежели человечество. Не дожидаясь подтверждения этой теории, члены тайной организации Щ.И.Т как подобает перессорились между собой. Придется Величайшим Героям Земли — Мстителям бороться с жестоким искусственным разумом в одиночестве

2 июля. «Терминатор: Генез». Пятую часть легендарной саги доверили снимать режиссеру Алану Тейлору, известному сообразно работе над такими телехитами, как «Игра престолов» и «Подпольная государство», «Клан Сопрано». «Генезис» примечателен символическим возвращением Арнольда Шварценеггера в эпизодической роли. Сверху дворе 2029 год. Джон Коннор, лидер сопротивления, ведет бой по обороне Лос-Анджелеса. Аппаратура наступают. Будущее пугает. А тут еще и шпионы ТЕХКОМА раскрывают новый план Скайнет, согласие которому компьютер собирается атаковать сразу на двух фронтах: в прошлом и будущем.

отпечаток: youtube.com

15 июля. «Человек-муравей». Еще один супергерой вселенной Marvel заслужил себя отдельный фильм. Главный герой — нечистый на руку Скотт Лэнг, восприимчивый в несколько раз уменьшаться в размере, но при этом сохранять большую силу. Около началом своего наставника, Хэнка Пима, ему предстоит не только перевоспитаться, же и стать настоящим героем. Странно, но для этого сперва надо совершить одно дерзкое хипес. Режиссером проекта стал Пейтон Рид, который ранее специализировался на скромных мелодрамах («Узор по-американски», «Всегда говори «да»).

10 сентября. «Мотя». Масштабная историческая драма Алексея Учителя. История любви последнего русского императора и балерины. Название исполнительницы главной роли до сих пор держится в тайне, а вот Николая II играет данный немецкий кино- и театральный актер Ларс Эйдингер. Также в кадре: Ингеборга Дапкунайте, Данила Козловский, Геша Миронов, Галина Тюнина. Для съемок была построена декорация Успенского собора со во всем внутренним убранством в натуральную величину. А также съемочную группу пустили на историческую сцену Мариинского, Александринского и Большого театров.

1 октября. «Подразделение». Вольный ремейк одноименного советского хита Александра Митты от режиссера «Легенды №17» Николая Лебедева. В главной роли заново — Данила Козловский. Остальные роли играют Владимир Машков, Сергей Газаров, Елюся Яковлева, Сергей Шакуров и многие другие. История молодого летчика Алексея Гущина, какой славится не только своим талантом, но и трудным характером. Когда его выгоняют с военной авиации, он оказывается за штурвалом гражданского борта в кресле второго пилота. Если их самолет терпит крушение, от Гущина и его экипажа требуется показать в лучшем слу своих возможностей, чтобы спасти сотни жизней.

8 октября. «Прогулка». Оскароносный постановщик Роберт Земекис («Форрест Гамп») пригласил Джозефа Гордона-Левитта воплотить в жизнь смертельный номер — сыграть знаменитого французского канатоходца Филиппа Пети, который минус страховки прошел по канату, натянутому между башнями-близнецами Всемирного торгового центра.

18 декабря. «Звездные войны: Вызывание силы». Один из самых ожидаемых фильмов года — седьмая отрезок саги о «Звездных войнах». На этот раз после долгих уговоров в режиссерское качалка сел Джей Джей Абрамс, несмотря на уже не юный возраст, давнёшенько закрепивший за собой в Голливуде славу одного из главных вундеркиндов. Настолько технически неуязвимо и по-ребячески лихо выглядят его фильмы. Про седьмую часть «Звездных войн» доколе известно только то, события фильма разворачиваются через 30 лет после «Возвращения Джедая». А вдобавок в нем вновь примет участие Харрисон Форд.

31 декабря. «Самый лучший воскресенье». Новый фильм одного из главных российских комедиографов. На этот в один прекрасный день Жора Крыжовников («Горько!», «Горько! 2») поставил ранее собой задачу снять первую караоке-комедию. Главную роль играет Дмитрий Нагиев, вследствие парику превратившийся в блондина. Нагиев, который после триумфа «Физрука» переживает на очереди расцвет актерской карьеры, теперь сыграет сотрудника ДПС.

снимок: Сергей Иванов

На самом деле елки были и остаются единственно стабильным источником материального благополучия, будет возникающим в актерской судьбе раз в год. Во всяком случае, если вы — начинающий эксцентрик с туманными перспективами и мизерной ставкой, прокормиться на которую решительно невозможно, вам линия дорога в Деды Морозы. Гримируйтесь, хватайте мешок с подарками — и по елкам.

Получи и распишись эту тему даже есть анекдот, который сами же артисты любят вызвездить. Русскому артисту звонят домой из Голливуда: «Алло, мистер Сидоров! Сие Стивен Спилберг. Бросайте все и срочно вылетайте в Лос-Анджелес. Вы мне необходимы получай главную роль. Билет вам уже купили. Гонорар — десять миллионов долларов». А Сидоров Спилбергу и отвечает: «Мало-: неграмотный могу я. У меня елки».

Начну с истории. На этот счет нет лучшего рассказчика, нежели Лев Дуров.

— Когда я работал в Детском театре, мы играли по десять елок в нона. Сначала в родном театре, потом — детский сад, из детского сада — в клоб Горбунова, оттуда — в клуб Зуева, оттуда — в Кремль и опять в детский верт. Пахота была чудовищная, но по тем временам только этим можно было срубить.

И вот в детском театре артист Молодцов на елке играл Петуха. У него были такие красные айда с большими желтыми когтями. Ходить в этом наряде он не мог — передвигался по мнению сцене прыжками. И вот однажды он чувствует, что опаздывает на Кремлевскую елку. Коли уж на то пошло он решает не снимать «петушиные ноги», надевает длинное крылатка и из Детского театра прыгает на улицу. Такси взять не может.

И раз такие пироги он скачет напрямик через Красную площадь, со стороны представляя из себя диковинную картину: здоровенный лох в длиннополом пальто скачет, как козел, и при этом с петушиными ногами. Как точию он поравнялся с Мавзолеем, его вдруг схватили и через Спасские ворота куда-в таком случае поволокли. И стали обвинять в шпионаже (только шпионы пересекают границу на копытах!), устроили испытание. Когда он объяснил, что бежит на елку в таком виде, ему, знамо дело, не поверили, но все-таки решили позвать кого-то из артистов с Кремлевской елки во (избежание опознания подозрительного Петуха. Пришел я, клялся-клялся, божился, что Молодцов никакой безграмотный шпион. Кажется, убедил. Отпуская его, генерал сказал: «Хорошо, я верю, отчего он не шпион. Но что он бежал в куриных ногах мимо усыпальницы вождя мирового пролетариата, сего я ему простить не могу».

Популярная актриса Нонна Гришаева, которая вот-вот возглавляет областной ТЮЗ, узнала цену профессии именно на елочной компании.

— Хуй приездом в Москву, перед поступлением в Щукинское училище мы в Одесской оперетте, сделали представление «Принцесса на горошине», где я играла принцессу. А перед спектаклем работала в прогулочный зал Снегурочкой. И так по три раза в день несколько дней подряд: когда я-ведь Снегурочка, то Принцесса. Однажды я стояла за кулисами и готовилась к выходу. Прислонилась к пианола и уснула, как провалилась. Очнулась я, когда королевский шут вытолкнул меня на сцену. По видимости, тогда я поняла, какая это серьезная и, в общем-то, не легкая профессия.

А во история от режиссера Андрея Житинкина:

— Театр имени Моссовета. Первого января играют девственный спектакль «Пчелка». Состояние артистов — эльфов и гномов — нарисовать себе мысленно несложно. В середине спектакля есть мизансцена: гномы окружают умирающую Пчелку, и один изо них говорит: «Давайте подышим на нее». Гномы согревают Пчелку своим дыханием, и симпатия оживает. Понятно, что в новогоднее утро фраза «Давайте на нее подышим» приобретает ставший традицией смысл. Героиня, на которую дышат гномы «после вчерашнего», безграмотный выдерживает и медленно отползает в кулису. Когда же один из гномов воскликнул: «Я совершенно-таки должен подышать на нее!» — ей ничего не оставалось, (то) есть ответить с угрозой в голосе: «Я, между прочим, тоже могу подышать на тебя».

Однако это уже исторические предания. А что же происходит сейчас? Как выяснилось, каких-так особых, принципиальных изменений не произошло. Для артистов это серьезная подработка: тарифная ставка таковы — полторы тысячи рублей платят за работу Деда Мороза и Снегурочки (три выхода в прогулочный зал) и от 6 тысяч выезд сказочных персонажей на дом. Причем, чем ближе празднество, тем стартовая цена увеличивается. Родители по прежнему выполняют новогодний долг на пороге детьми, ну, а дети… Ох уж эти дети… Здесь сведения артистов расходятся.

Создатели замечательной программы «Шесть кадров» Александр Жигалкин и Эдик Радзюкевич несколько лет дедморозили, устраивали на Воробьевых горах лучшую елку в Москве:

— Что-что мы заметили: дети меняются в сторону плохой акселерации. Злые они стали. В один из дней подошел мальчик и спрашивает: «Ты Дед Мороз?» «Дед Погода», — добродушно отвечаю я. «Дед Мороз — хрен тебе в нюхальник». А мальчик такой хороший, маленький. А то еще как-то к Снегурке, которую играла повидавшая ожидание артистка, подошла девочка и спросила: «Снегурочка, а Кощей, который тебя утащил, симпатия как мужик-то ничего?» Бедному Кощею дети регулярно предлагаю проколоть грена. Про Бабу Ягу кричат: «Мочи её!» — и выбрасывают так себе палец руки вверх с воплями: «Фак ю!» А елочные террористы! Они ходят нате каждое представление, выучивают его наизусть и потом мешают, орут и рассказывают залу безвыездно наши обманки и придумки.

А недавно лично мне знакомая третьеклассница радостно исполнила такую песенку:

В лесу родилась елочка,

Подина елкой провода.

Еще одна секундочка

И елочке хана.

Тут как говорится, кроме комментариев. Однако…

Алексей Дындыкин — Снегурочка со стажем. Да да, ваш брат не ослышались, именно Снегурочка, а не Дед Мороз с густой бородой. Дело в часть, что он в спектакле «С приветом, Дон Кихот», который много планирование шел с успехом в Театре клоунады, играл роль Снегурки. И в этом образе начал заниматься на ёлках и особенно корпоративах для взрослых.

— Не поверишь, я практически без- гримировался, у меня был только парик с белыми косами и нарумянены щеки. Но я говорил своим голосом, приставки не- пищал, дети видели, что я взрослый дядька, говорящий басом, и при этом висли получай мне и кричали: «Снегурочка, Снегурочка, спой нам». Я понимал, что почище работаю для взрослых (они валялись со смеху), но дети были до (того искренними, так они верили, что я в какой-то момент был просто потрясен этой детской чистотой и верой.

Новый в отряде Снегурок — молодая актриса Саша Скоринова из «Театриума держи Серпуховке». За полчаса до представления она с Дедом Морозом (Алексей Голубев) следственно в фойе и работает с детьми.

Я, когда была маленькая, всегда мечтала стать Снегурочкой. И видишь эта мечта сбылась. Я поражена, насколько дети, особенно девочки, верят в то, почему я настоящая Снегурочка. Они спрашивают: «А тебе не холодно? Не замерзла?» и просят выполнить желание. Один мальчик, маленький такой, попросил: «А мозно мне дзип?». А в основном просят собак, кошечек имли Кукла.

Георгий Сукасян, обладатель уникального голоса, со студенческих лет подрабатывал Дедом Морозом. Видишь его история:

— Однажды мы со Снегурочкой приехали в одну семью. А Снегурочка моя имела одну необычность — она часто хотела писать. Мы вышли из машины, и она сказала, по какой причине обязательно должна сделать это. «Подожди, сейчас придем, и сходишь в туалет», — сказал я ей. «Обременительно как-то». «Ну тогда садись здесь, за машину, а я постерегу». И пишущий эти строки пошли к детям. Дверь открыла женщина, и вид у нее был очень суровый. «Проходите», — сказала симпатия нам, ну как будто мы враги, видно было, что она маловыгодный очень довольна нашим визитом. Но все-таки пустила — постепенно коллекция разрядилась, мы поиграли с детьми и все были в восторге.

Выходим, садимся в машину, звонок изо нашей службы: «Что вы там натворили?» «Да, шиш с маслом, все в порядке, дети довольны.» «Дети довольны? Чем? Что видели изо окна писающую Снегурочку?!».

карточка: AP

ЖАНР ГОДА открыт министром культуры Владимиром Мединским буквально под конец годы. Название — РАШКА-ГОВНЯШКА, — как видим, простое, привычное русскому уху и спокойно в употреблении. Теперь художники, режиссеры, музыканты, вознамерившиеся критически отзываться о нашей действительности сиречь правдиво описывать отечественную историю, будут точно понимать, в каком универсальном жанре они работают. И какие санкции после этим последуют.

фото: Наталья Мущинкина

РЕВОЛЮЦИЯ ГОДА произошла в Театре наций. Что это ни удивительно, но на российской (!!!) земле ее осуществил чужеземец — Робер Лепаж из канадской провинции (!!!) Квебек, который поставил утренник «Гамлет/Коллаж» на всего лишь одного актера — Женюша Миронова, сыгравшего за два часа тринадцать ролей. Но не только в актерском мастерстве труд — Лепаж предложил принципиально новое решение сценического пространства: вращающийся куб, в тот или другой помещен артист, находится на классической сцене. Трюк для Миронова сложный, злободневно опасный, но дает потрясающий результат. Подобная техническая революция в театре, без сомнения, может повергнуть к революции художественной.

фото: Михаил Гутерман

ПОДАРОК ГОДА сделал коллекционер Александр Иванов Эрмитажу, отметившему в уходящем году 250-летие. Хозяин крупнейшего собрания изделий Фаберже передал в государственный музейный фонд самое ценное свое доход: знаменитое яйцо-часы Ротшильда, которое купил в 2007 году на Christie’s по (по грибы) $18,5 млн. Самое дорогое изделие легендарной фирмы музею-юбиляру вручил Влад Путин. На фоне возрастающей истерии из-за мировой политики и финансовой нестабильности особенно утешительно видеть, что традиции меценатства, заложенные Третьяковыми и Морозовыми, возрождаются и все больше коллекционеров делают публичными приманка собрания.

фото: Кирилл Искольдский

ВОПРОС ГОДА задают после ухода из жизни выдающегося Мастера Юрия Любимова: почто теперь будет с его детищем — Театром на Таганке? Ясно, что последние скандалы таково скомпрометировали труппу, что оставить все как есть невозможно. Кстати, ровно текущий же вопрос возник годом ранее, после смерти Валерия Золотухина, но позже из уважения к Любимову и по случаю юбилея Таганки никаких конкретных действий по мнению расформированию театра не предпринималось. Спрашивается — а как теперь быть? Объединить двум Таганки или действительно распустить труппу и набрать новую? Министр культуры Москвы Сергиян Капков в наступающем году должен встретиться с Калягиным и активом СТД для публичного обсуждения новой истории театра. А может, овчинка выделки стоит серьезно обсудить вопрос о присвоении театру имени Юрия Любимова, с которым этот центровой театр ассоциируется во всем мире?

фото: А. Стернин

ОТКРЫТИЕ ГОДА состоялось в декабре в музее «Стоянка», где появилась первая в России публичная библиотека об истории и теории современного искусства. Крупнейшую коллекцию книг и журналов, посвященных современному искусству, «Стоянка» собирал со дня своего основания. Искусствоведы и музеи горячо поддержали инициативу, неизбежность в которой назрела давно, и передали в дар библиотеке немало редких изданий. Сейчас в ее фонде побольше 15 000 единиц хранения, и он продолжает пополняться. Первые читатели оценили комфортную обстановку и злободневность читальни. Вслед за «Гаражом» публичную библиотеку намерен открыть Метрополитен-музей современного искусства — а это уже тенденция.

ПРЕЦЕДЕНТ ГОДА случился в Амстердаме, идеже из-за ситуации с Крымом застряла крупнейшая археологическая коллекция музеев полуострова. «Скифская передвижка» открылась в музее Алларда Пирсона 7 февраля 2014 года, когда Крым до этого времени был частью Украины, а закрылась уже после референдума. Договор о выставке заключался с Минкультуры Украины (к тому а Нидерланды считают полуостров аннексированным), потому крымскую коллекцию задержали. Правда, киевскому Музею исторических драгоценностей вернули 19 экспонатов — они помимо спора. Судьбу экспонатов из других четырех крымских музеев решит международный мнение: «Херсонес Таврический», Керченский заповедник, Музей Тавриды и Бахчисарайский заповедник сделано подали коллективный иск и обратились в ЮНЕСКО. Ничего подобного в мировой юридической практике до этого часа не было. Очевидно, что решение этого дела будет длительным и, несомненно, войдет изумительный все учебники международного права.

ОТДЕЛЕНИЕ ГОДА совершил Павел Павленский на крыше института имени Сербского. 19 октября артист-акционист появился там совершенно голый с огромным кухонным ножом и отрезал себе лабиринт, повторив тем самым жест неистового Винсента Ван Гога. «Нож отделяет мочку суп от тела. Бетонная стена психиатрии отделяет общество разумных от безумных больных. Возвращая оборот психиатрии в политических целях, полицейский аппарат возвращает себе власть определять порог в обществе разумом и безумием» — так объяснил свою акцию Павленский. Общество разделилось в оценках радикального жеста художника. И совершенно же арт-сообщество в большинстве своем поддержало его, рассудив, что высказывание, сделанное для языке тела, как нельзя более наглядно отражает происходящее в России.

ГРАФФИТИ Лета появились на московских зданиях. Авторы из России и зарубежья оформили 15 фасадов. По кайфу, что отдельная программа граффити-проекта, развиваемая Департаментом культуры Москвы, посвящена русскому искусству первой половины XX века и с домов ныне на нас смотрят не сомнительные личности нашей истории, а гордость отечественной культуры — Мишель Булгаков, Игорь Стравинский, Сергей Эйзенштейн, Яков Перельман и Александр Скрябин. А десять работ получи фасадах домов, выполненные в технике «сграффито», посвящены персонажам произведений Булгакова.

Фотомордочка предоставлено департаментом культуры Москвы

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ГОДА — точнее, два фундаментальных труда. Водан выпустил Институт всеобщей истории РАН — над энциклопедией «Древняя Россия в средневековом мире» больше 20 лет работали 170 крупнейших ученых России, Украины и Белоруссии. Претолстый фолиант собрал около 3 тысяч статей о жизни древнерусского государства от времен его зарождения в IX веке накануне монгольского нашествия в ХIII в. и стал большим событием в историографии. Не меньшее значение специалисты придают изданию трехтомной Энциклопедии русского авангарда (Пора), материалы для которой искусствовед и издатель Андрей Сарабьянов собирал 20 лет вдоль всей стране.

ДУЭЛЬ ГОДА, участниками которой невольно стали братья Никита Михалков и Андря Кончаловский. На этот раз оба выстрелили новыми фильмами. Никита Сергеевич под конец-то закончил «Солнечный удар» по произведениям Ивана Бунина с бюджетом паче 20 миллионов долларов. Картина, недолго продержавшаяся в прокате, — скорее лучшее после последние годы в творчестве Михалкова. Но ее проигнорировал Венецианский кинофестиваль, при этом пригласивший в соперничество картину Андрея Кончаловского «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына», которая получила засим «Серебряного льва» за лучшую режиссерскую работу. Интерес к фильму огромен, а по своему произволу Кончаловский вызывает живейший интерес у наших сограждан, обращающихся к нему словно к гуру.

отпечаток: Сергей Иванов

ЗАХВАТ ГОДА произошел в Кривоарбатском переулке. Сотрудники Государственного музея архитектуры (МА) им. Щусева тют штурмом взяли Дом Мельникова, половина которого находится в оперативном управлении МА. Проживавшую в доме-цилиндре внучку Константина Мельникова Екатерину Каринскую выдворили пошел прочь отсюда, хотя суд до сих пор не поставил точку в наследственном споре. В Доме Мельникова открылся Третьяковка, ведется исследование состояния здания и подвижных грунтов под ним, идет подготовка к реставрации. Об этом мечтали полно участники многолетнего спора, вопросы вызывают только методы «отъема». Общественные организации негодует: разве можно заниматься культурой, а вести себя как рейдеры из лихих 90-х? Я признать себя виновным не могу если задуматься о том, что ежегодно только в столице — не говоря еще о всей необъятной России — по-тихому уничтожаются сотни культурных объектов, ведь Дому Мельникова еще повезло.

ТОЧКА НЕВОЗВРАТА ГОДА. Великий мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера «Тень Оперы», изрядно побродивший по Европе, Америке и даже Азии, наконец-так прибыл в Россию и занял свое место в театре МДМ. Поставившая это шоу у них своя свад «Стейдж Энтертейнмент», таким образом, перешла точку невозврата (не о ней ли поет и Марево в дуэте со своей возлюбленной Кристин Даэ?), после которой в этом жанре в отечественном театре весь должно пойти по-новому.

Фото: пресс-служба театра

ДЕЦЕНТРАЛИЗАЦИЯ ГОДА наблюдалась в столице цельный год, ее проводил столичный Департамент культуры. Спасибо ему — теперь безлюдный (=малолюдный) только центру города, но и его периферии должно повезти с объектами культуры. На хазе культуры и библиотеки начали новую жизнь. Последние реконструируются, перепрофилируются в медиацентры. Новые библиотеки становятся полноценными культурными центрами, около этом сохраняют свою основную миссию — выдачу книг. А 40 библиотек продлили час работы и теперь открыты до 22.00.

НЕВИДИМКА ГОДА — это фильм «Громада» Андрея Звягинцева, который, кажется, посмотрел весь мир. Его премьера состоялась нате Каннском кинофестивале (приз за лучший сценарий), фильм был выдвинут на соперничество приза Европейской киноакадемии, номинирован на премию «Золотой глобус» и ранее получил азиатский «Оскар», а также вошел в шорт-лист номинантов американской премии «Божье копьё» в категории «Лучший фильм на иностранном языке». Собрав избыток призов на фестивалях по всему миру, вышел в прокат во Франции и других странах. А в целях российских зрителей так и остается неизвестным. Его выход в прокат откладывается из-из-за ненормативной лексики, звучащей в кадре, которую, кстати, там и не заметишь, так неотъемлемо она вошла в речь персонажей. Сам же Звягинцев считает нечестным отказ ото речи своего народа.

фото: youtube.com
Фото: Кадр из фильма «Машина»

ОТКАЗ ГОДА испытал на себе известный документалист Виталий Манский и его «Артдокфест», Водан из самых сильных фестивалей документального кино. Под обстрел попадает и Национальная надбавка в области неигрового кино и телевидения «Лавровая ветвь», оказавшаяся без всякой помощи со стороны государства. И сие в то время, когда документалисты остаются самым передовым отрядом современного российского иллюзион. Это по их фильмам потомки будут судить о нашем времени.

УТРАТЫ Лета.

Юрий Любимов, Александр Леньков, Галина Коновалова, Николай Пастухов, Татьяна Самойлова, Яся Бэлза, Георгий Мартынюк, Анатолий Кузнецов, Донатас Банионис, писатель Владимир Орлов, Генуся Полока, Алексей Девотченко, Илья Рутберг, Борис Химичев, актер Александр Потапов, Михаил Николс, Ален Рене, гитарист и исполнитель фламенко Пако де Лусия, Робин Уильямс, Ивано-Франковск Микульский, Габриэль Гарсия Маркес, художница Екатерина Серебрякова.

карточка: en.wikipedia.org

Именно тринадцатой по счету будет ее очередная студийная басма, которую певица планировала показать поклонникам только в марте и неспешно готовилась к громкой премьере. Планам, увы и ах, не суждено было сбыться так, как ей хотелось. Гнусные воришки выкрали изо персонального планшета 13 треков будущего 13-го альбома и выложили их в Всемирная сеть с издевательским хэштегом #UnapologeticBitch (в переводе — «неисправимая сука»). Злые языки туточки же обшутились, что звезда на самом деле так и назовет кипсек. Обстоятельства кражи до сих пор покрыты мраком, и весь руководство певицы уже сломал головы, пытаясь понять, как такое могло случиться и что-что за крот завелся в их благородном семействе. Клинические конспирологи со своей стороны, безусловно, заподозрили в трюкачестве и «хитром пиар-ходе» саму «неисправимую». Что ни говори урожденная г-жа Чикконе со всей своей доблестной гвардией помощников, адвокатов, издателей и охранников одну каплю дней пытались перекрыть «доброжелателям» доступ к информации, но пираты добили певицу с концами, выложив в Сеть еще четырнадцать треков. Впору было запевать: «Считанные часы мучилась старушка в высоковольтных проводах». Сама «старушка» церковник-сцены поняла, что надо спасать ситуацию любой ценой, и вынужденно устроила преждевременные окрол нового альбома.

«Спасибо, если не станете слушать! Спасибо вслед преданность! Спасибо, что ждете. И если вы все-таки послушали ежедневник, знайте — это незаконченные демоверсии, украденные очень давно», — чрезвычайно оповестила мир Мадонна после первой утечки материала. Судя по многочисленным отзывам о треках в Интернете, отговариваться было в чем: среди новых песен едва ли можно увидеть хотя бы один хит, хотя бы что-то масштаба Like a Virgin, Erotica, Ray of Light разве даже Time Goes By. Сообщив, что «подверглась настоящему терроризму», суперстар в итоге решила отрывисто сменить тактику и, спасая уплывавшие из рук последние гробовые (или человек пятнадцать последние — еще 2 альбома по контракту впереди) сама выложила в небесплатный интернет-магазин шесть треков с альбома, открыв при этом предпродажные заказы в будущий релиз. Вся операция со вселенской паникой и решением о преждевременных «родах» альбома заняла слегка менее двух суток.

Обескураженная происходящим, Мадонна воздержалась от всех комментариев в Интернете, а высказала все, что думает, в интервью журналу Billboard: «К сожалению, сие время, в котором мы живем. Посмотрите, что творится сейчас с киностудией Sony Pictures, которая подверглась кибератаке. Сие безумие! Интернет, с одной стороны, конструктивная и полезная вещь. С кто-то другой — опасная и травмирующая. Палка о двух концах».

Среди композиций, выложенных в Инет хакерами, — песня «Back That Up» («Do It»), записанная Мадонной с молодым и даровитым Фарреллом Уильямсом (Pharrell Williams), какой стал одним из самых заметных прорывов и музыкальных открытий в 2014 году и, делать за скольких одно из следствий, персонажем в номинации «Иностранный артист» и нашей будущей премии ZD Awards 2014. Равно как знать — может быть, при подведении итогов года скандал и объявление о том, что он уже успел поработать вместе с поп-дивой, сыграет ему в какой-нибудь месяц на руку, и не только в итогах года «Фонический. Ant. немой дорожки». Также поклонники узнали, что на новой пластинке Госпожа по традиции не отказала себе в удовольствии посотрудничать с молодыми, только уже именитыми и модно-актуальными продюсерами и исполнителями (на настоящий раз с Diplo и Avicii), показывая, что даже на «гробовые» хоть собирать, держа руку на музыкальном пульсе времени.

Взорвет ли новая кафель по-настоящему оглушительные хит-бомбы — уже не так звучит в контексте происходящего. Как бы там ни было, Мадонна кажется старалась и не один месяц корпела над альбомом, выстраивала концепцию, подбирала удачные, точно по ее мнению, дуэты. Не скрывая досады от произошедшего, возлюбленная сравнивает происходящее с  «изнасилованием» и сетует, что хакеры испортили шабаш не только ей, но и фанатам, которых, по ее словам, ждал неожиданность — композицию «Living For Love» она хотела подарить им получи День святого Валентина. Несмотря на конфуз и критику в надсыл выложенного материала, фанаты поддерживают свою любимицу, как могут, поэтому 6 композиций, которые возлюбленная выложила для платного скачивания, уже уверенно держат первые места в списке самых продаваемых. Следующую партию готовых треков Мария обещает показать слушателям в феврале на тех же условиях, а нате фоне всех событий настоящее название альбома Rebel Heart («Восставшее машина») приобретает прямо-таки пронзительное звучание и стопроцентную рефлекторику на «злобу дня».

Фотка: пресс-служба канала

— Если вы спросите лично меня, то просто так я и хотел бы провести новогодний вечер и ночь, — рассказывает продюсер и самый значительный шоу «Анатомия года» Вадим Такменев. — В компании с телевизором, который-нибудь не просто выполняет роль музыкального фона, а общается с тобой, становясь как предлогом полноправным гостем за праздничным столом. На мой взгляд, мы с компанией авторов попытались натворить то самое шоу, которое самим было бы смотреть интересно.

Я бы мало-: неграмотный хотел говорить фразами: вот, на Новый год мы везде видим одних и тех но артистов, которые будут везде в похожих декорациях петь одни и те же песни и одинаково выкаблучивать в брызгах шампанского и бенгальских огнях. Но, с другой стороны, в этом году я посмотрел нате топ-40 хитов современных радиостанций и открыл для себя такую удивительную хрень: среди этих сорока практически нет наших любимых и уважаемых больших артистов. Паче того, половина имен и фамилий из этого списка мне ни о чем неважный (=маловажный) говорила. Но когда я включал их песни, понимал, что хорошо их знаю, невзирая на то, в машине я радио слушаю редко, да и такси практически не пользуюсь. Же это же не значит, что никогда не попадаю в пространство, где каста музыка существует, — в гостях или в магазине. Так родилась музыкальная концепция «Анатомии годы»: мы хотим послушать те песни, которые вошли в «топ-40» соответственно итогам 2014 года. И среди них не только новички — есть и известные исполнители по всем вероятностям группы «Город 312», Евы Польны, Ани Лорак, «Уматурман», «Группа Гра». Но без больших звезд тоже не обойдется, мы их ровно по-прежнему любим и уважаем. Просто на этот раз они придут к нам возьми правах гостей — поздравить наших зрителей и рассказать, чем им запомнился зарывающийся год.

— С музыкальным оформлением и развлекательной частью понятно. А что насчет ключевых событий уходящего лета?

— Каждая из таких песен будет привязана к определенной теме, по которой нам запомнился 2014 время. Их в виде коротких сюжетов представят репортеры «Анатомии дня» и «Центрального телевидения». Очевидно, мы стараемся вспоминать только о хорошем, ведь это праздничный вечер… Хотя бы, если честно, события на Украине мы не смогли обойти стороной, в волюм смысле, что этот ужас был в нашей жизни в уходящем году, но как-никак именно в Новый год появляются большие надежды — надежды на то, а все будет хорошо. Вот и получается, что в нашем шоу переплетаются информация, рок и самое разное настроение — в основном, конечно, позитивное.

Главная же наша затея — участие в «Анатомии года» группы «Ленинград», которая отказалась с приглашений других каналов, но к нам с удовольствием пришла. В нашей студии «Питер» даст настоящий мини-концерт сразу после боя курантов. При этом наша сестра сделали все, чтобы наши друзья-музыканты чувствовали себя свободными, а закон о нецензурной лексике в эфире без- нарушался. Этот вопрос мы решили очень смешно и неожиданно. А как именно — допустим это будет сюрпризом.

— Кроме того, если я не ошибаюсь, одну с вокальных партий вы оставили для себя…

— Не только я, чуть было не все ведущие, которые участвуют в этом новогоднем вечере, не удержались и спели… (Смеется.) И я причитается) сказать по секрету, что для этого не потребовалось ни многочасовых мучений звукорежиссера у пульта, ни занятий с педагогом. Элементарно они все вот такие талантливые (смеется). В общем, НТВ идет своим посредством, особым, ни на кого не оглядываясь, так что веселиться будем не думано — не ведано и очень неофициально!

Новогоднее шоу «Анатомия года» стартует получи НТВ 31 декабря в 21.00

фотоснимок: Лилия Шарловская

Героическое голосование

Здесь надо было не просто надавить между делом одну кнопочку (вроде «да» или «вышел»), как это обычно бывает в интернет-голосовалках и ежеминутно собирает толпы активистов, а наоборот — отложить в сторону все условия и с неравнодушной (к судьбам отечественной, простите, попсы) вдумчивостью заполнить целую анкету, предложив в 20 номинациях по мнению три кандидатуры — причем не заботливо предложенных заранее редакцией, а либо высосав, простите великодушно, из пальца, либо взяв с потолка! В общем, всячески напрягая размышление, память, воображение, мозговые извилины и серое вещество, — 60 раз отделить, прежде чем раз написать. По утверждению наших интернет-специалистов, базирующемся получай статистике и истории, на такой подвиг в Сети готовы шествовать обычно единицы. В нашем случае таких «единиц» набралось 43 684! (пре)великое всем неравнодушным! Многие оставили свой контактный email-адрес, что очень неискаженно, ибо ближе к событию сотня случайных счастливчиков из числа голосующих фэнов получат приглашения в Крепость на церемонию ZD Awards 2014, где 23 февраля ведущие «ЗД» Атя Гаспарян, Илья Легостаев, шоумен Алексей Остудин, наша боевая и верная желанная Анна Семенович, а также примкнувшие к нам в этом важном деле Валеша, Лолита, Тимур Родригес взволнованно будут вскрывать заветные конвертики с именами лауреатов.

Продолжайте выбирать! Задача теперь гораздо проще, а потому и голосов, как мы надеемся, соберется несравнимо больше, что важно, ибо даже один голос (как показывает практика) может во всем повлиять на судьбоносный вердикт. Теперь осталась самая малость — в каждой с 20 номинаций выбрать лучшего из лучших, по одному изо пятерых претендентов, кому по сумме голосов и достанется заветная «Золотая бирка» нашей премии. В финальный забег ZD Awards 2014 прорвались 78 (68 наших и 10 забугорных) номинантов изо 213, которых вы назвали, упомянули, вспомнили, наскребли по сусекам музыкальных пристрастий и волнам фанатской памяти в первом туре. Автор даже не думали не гадали, что столь внушительная и разношерстная сила поп- и рок-героев вдохновляла, удивляла, радовала и развлекала вас в уходящем музыкальном году своими песнями, плясками, клипами, альбомами, событиями и скандалами — и все на свете это не оставило вас равнодушными.

Проклятие «чертовой дюжины»

А годик-в таком случае выдался и впрямь турбулентным и зубодробительным, и хотя он был 14-м, да некая чертова дюжина витала над всем, отравляя безмятежность бытия и сознания в целом, а в свою очередь его музыкальной составляющей в частности. Под занавес года коварное число 13 вышло хоть боком самой Мадонне (о чем «ЗД» подробно рассказывает сегодня в отдельной заметке), маловыгодный говоря уже о «Новой волне», историческом конкурсе-фестивале, созданном мэтрами эстрады Игорем Крутым и Раймондом Паулсом. Надежность этой институции на зыбких песках Рижского взморья казалась вечной, а оказалась эфемерной. Нонче может статься, что прошедшая в истерике «невъездного» скандала 13-я «Новая катасейма» окажется последней — по крайней мере на томик самом взморье. И уже другие морские, а может, речные прибои, а ведь и шелест глухих лесных дубрав (хорошо бы — не крик пустынных суховеев) будут обрамлять хиты матерых звезд и шлягеры робких конкурсантов.

Несомненно, г-н Крутой (как по большому счету и вся наша эстрада, сыздавна прикипевшая к этому намоленному и насиженному месту) никуда из Юрмалы отлучаться не хочет, даже ради Валерии, Газманова и самого Иосифа Давыдовича. Потому, собственно, официальных заявлений до сих пор никто не ес, хотя суета вокруг стоит страшная. И судьба сугубо частного и культурного предприятия незамедлительно в заложниках у политики и политиканов. «Есть мнение», подобно ((тому) как) говаривали в советском Политбюро, громко хлопнуть дверью перед носом «оборзевшей» Балтии и «зарвавшейся» Европы, в довершение чего что «Новую волну» из Юрмалы никто и никуда невыгодный гонит. Ну хлопнут, ну уедут… И больше не полноте единственного во всей евросоюзной Европе большого фестиваля русской музыки, некоторый был и послом, и лицом, и рекламой, и витриной, и мостом, и квинтэссенцией народной дипломатии, в такой степени нужной сейчас, как, впрочем, и всегда. Назло бабке отморозим уши. Бедная бабулечка…

фото: Наталья Мущинкина

Чертова дюжина! Даже читатели «ЗД» в итоге наскребли то есть 213, а не 214 или 215 кандидатур на нынешнюю ZD Awards. Во спасибо! И, скажем, номинация «Запрет года» придумана не т. е. желание позубоскалить, а бесстрастной констатацией тренда времени, который именно в этом году расцвел невиданной в новые эра пышностью и буквально подмял под себя в том числе культуру, мастерство, шоу-бизнес. И если запрет на концерты в России культового и блистательного «Океана Эльзы» первое время воспринимался дикой глупостью, которая быстро рассосется, то последующие события — ото истеричного плача Ярославны из-за Кончиты Вурст на «Евровидении» прежде тех же санкций против Валерии, Газманова, Кобзона в Латвии с ответными и маловыгодный менее глупыми демаршами самих «пострадавших»; от эксцессов с безобиднейшей Ани Лорак в Украине до самого тотальных запретов по всей Руси Макаревича—Арбениной—Ротару и пр. и др. (включительно даже запрет дуэту «Не Ангелы» исполнять здесь на концертах чистый шлягер «Киев—Москва») — превращались уже в дежурно-будничные эпизоды, которые беспросветно усугубляли прогрессирующую паранойю.

«Нас бьют, мы летаем» — пронзительно пела Алуня Пугачева на своем творческом вечере на той же «Новой волне», прикрываясь чем держась за соломинку, «когда вокруг шторма в двенадцать баллов», да даже в юбилейный год и ее не обошли дурные знаки. Почти занавес года Наше Всё в очередной раз понизили в звании, вручив разряд «За заслуги перед Отечеством» 4-й степени, после 2-й и 3-й, которые симпатия уже получала прежде. «У меня все наоборот», — иронизировала Алуня после награждения, а какие-то ополоумевшие тролли в соцсетях и блогах реактивно бредили о «пресмыкательстве» Пугачевой пизда властью, хотя на том кремлевском «хэппенинге» она вроде раз была единственной, кто действительно с чувством собственного достоинства принял награду-насмешку, и дерзновенно позволила себе даже взять пару колючих саркастических нот в ответном слове.

А в таком случае еще и кризис! И застывший в глазах звезд шоу-бизнеса глубокий ужас накануне голого Нового года, ибо этот кризис как корова языком слизал с все корпоративы и, как следствие, радужные надежды и планы на тучное завтрашний день. Однако, несмотря на тотально-депрессивный окружающий фон, «эта маком будет вечной», потому как «песня нам строить и обитать помогает». Калейдоскопическое разнообразие имен, произведений, музыкальных событий, которые коллективной мыслью наших читателей собраны в 20 номинациях ежегодной премии ZD Awards, рисует картину творческих прорывов, откровений и свершений, которые поперек всему подарили нам яркие ощущения и свежие эмоции. Наши читатели следили, к счастью, без- только за «Хроникой текущих событий» вместе с Андреем Макаревичем, хотя и внимали творческим порывам юных дебютантов с роскошными голосами и признанных звезд с неожиданными откровениями, а артисты в отзыв на внимание публики, как могли и несмотря ни возьми что, рисовали свой музыкальный пейзаж всеми доступными красками и цветами радуги.

До самого церемонии ZD Awards 2014 в Кремле остается почти два месяца, и ты да я посвятим еще много времени в выпусках «ЗД» обсуждению номинантов, их творчества, итогов годы, равно как и экскурсам в историю, без которой, как известно, вышел настоящего, и, подводя черту в «балансовом отчете» музыкального сезона, автор этих строк вспоминаем еще и 40 чудесных лет «Звуковой дорожки», по части которой вышли в свет и к звездам практически все, кого слушатели и наши читатели почитают кумирами, героями и любимцами.

Голосование в номинациях кинохит-парада «ЗД» «Итоги года» продолжается на сайте «МК», безлюдный (=малолюдный) забудьте оставить свой голос!

Фотка: ПРЕСС-СЛУЖБА ТЕАТРА

Старая добрая сказка вся в снегу — крыши домов, костюмы героев. Снежная среда обрушилась на маленький городок, и жители в панике. Именно так начинается спектакль, экранизованный режиссером Михаилом Борисовым. Музыка Максима Дунаевского, который также присутствует на спектакле, знакома много с тех пор воды утекло по известному телефильму «Мэри Поппинс, до свидания!» Соперничать с ним, а медянка тем более с известными артистами, снимавшимися в той знаменитой ленте, областному ТЮЗу маловыгодный просто. Но к чести последнего стоит сказать, что он и не стремится к сравнению, а несомненно, весело разыгрывает свою снежную, можно сказать, педагогическую музыкальную поэму. Как кризис миновал воспитывать детей — держать их в строгости или отпустить в свободное плавание в океан фантазий? Каким стилем через некоторое время плыть и каковы границы этой вольницы? Никакой назидательности — все снежно, любовно, красиво и с песнями-танцами.

В роли гувернантки-волшебницы — Нонна Гришаева. Артистка, кайфово знакомая с тонкостями жанра, задает тон веселой компании, работает изящно. В спектакле заняты актеры ТЮЗа, и только-тол один приглашенный — это Юрий Чернов из «Школы современной пьесы».

«Дама Совершенство» — заявка серьезная и во многом определяет пути дальнейшего развития театра. Следом представления я побеседовала с Нонной Гришаевой, но уже не как с ведущей актрисой, а худруком.

— Ноннушка, значит ли это, что теперь на сцене твоего театра будут двигаться мюзиклы?

— Мюзиклы — громко сказано. Скорее, у нас в репертуаре будут музыкальные спектакли. Манера этот сложный, требующий технической оснащенности, так что теперь мы закупаем микрофоны и прочее принадлежности. Вообще у театра удивительная история: ему 85 лет и когда-то именно тут. Ant. там впервые появился живой оркестр, шли музыкальные спектакли. Так что можно заметить, забытая традиция возвращается.

— Живой оркестр, живой звук — это ламбрекен любого спектакля, и театры, которые уважают своего зрителя, прививают хороший вкус подрастающему поколению, стараются наследовать именно живой оркестр. У тебя будет оркестр?

— Почему нет? Вот вот-вот мы работаем над новым проектом вместе с оркестром Дмитрия Хоронько «Утёсов. Life». Вовремя, Дима, так же как и я, когда-то был лауреатом фестиваля актерской песни им. Андрея Миронова.

— «Дама Совершенство» сложный и дорогостоящий проект. Не страшно было начинать в театре, идеже до сих пор такого масштаба не знали, да и бюджет областного театра несравнимо поменьше с бюджетом московских театров.

— Я в этом жанре не новичок, много с кем поработала и пригласила получай постановку профессионалов. Это и режиссер Михаил Борисов — у него большой опыт работы в музыкальных театрах. У меня одаренный хореограф Павел Ивлев, прекрасный художник Яна Кремер, и я счастлива, что эти клие согласились работать со мной. Ну и, конечно, артисты ТЮЗа… Они оказались замечательной командой, готовой к этому жанру. Рано ли я отсматривала спектакли и намечала распределение, я поняла, какие у меня замечательные, поющие актеры.

— Твоя милость уже полгода находишься у руля. Коллектив тебя принял? Были ли проблемы?

— Понятная вещь, без проблем не бывает. Но не столько с труппой, сколько с прежней администрацией. А артистов, (то) есть мне кажется, я сумела убедить, точнее, доказать, как надо работать, чтобы районный театр, несмотря на название, заявил о себе громко. Дело в том, что я млекопит очень требовательный, в первую очередь к себе. Я — перфекционистка, и артисты видели, как я работаю. В итоге они счастливы, который у нас получился такой результат.

И, наконец, могу сказать, что у нас ничего без- вышло бы, если бы не финансовая поддержка правительства области и благотворительного фонда «Исход».