Новости info-kmu.com.ua

фотокарточка: Геннадий Черкасов

Итак, сокращения или закрытия учреждений в прямом виде ждать безвыгодный стоит, хотя, скажем, такая организация как Москонцерт (состоящая в ведении Департамента) нуждается в серьезном реформировании, и Капков хочет забахать на его базе нормальное здоровое продюсерское агентство, с которым было бы любо-дорого и выгодно работать начинающим и состоявшимся талантам.

Также все обсуждают историю с вполне себя назревшей передачей городского Театра им. Рубена Симонова под крыло федерального Театра им. Вахтангова. В таком случае есть меняется статус культурного подчинения. И как обратная инициатива: Минкульт в ближайшее благоп отдаст в ведение города Театр киноактера.

Касательно дальнейшей судьбы Таганки… на этом месте все немножко покрыто туманом. Во-первых, слияния с Содружеством (о чем многие судачат (языко о шаге логичном) в скором времени не произойдет, а во-вторых, Капков конкретно в области любимовской Таганке проведет консультации с Калягиным и Союзом театральных деятелей в целом.

Последовал урок: не смущает ли г-на Капкова то, что вдова Юрия Петровича отказалась взимать деньги от города на похороны мужа; Сергей Александрович ответил, что "сие решение можно только уважать".

Кстати, Капков не против, чтобы театру хапануть имя Любимова. Вопрос — каким в принципе этот театр будет в будущем. Однако, памятный кабинет в любом случае сохранят. В целом же, город готов к кризису, общекультурные бюджеты сохранятся, я признать себя виновным не могу Капков заметил, что тяжко придется международным фестивалям по той простой причине, ась? все расчеты идут в евро, курс которого сейчас понятно какой.

Традиционно будут эволюционировать парки — от Северных Дубков до Олимпийской деревни; есть идея активно использовать в своих интере водное пространство (поскольку большинство крупных парков так или иначе выходят к воде), — к примеру сказать, устраивать там сцены.

Культурные кластеры создадут в, казалось бы, непривычных местах — так, во дворах больших бизнес-центров, это главная "фишка" 2015 годы, причем, предварительные договоренности уже имеются; Капкова также беспокоит система дополнительного культурного образования, безлюдный (=малолюдный) зря на сей счет он часто цитирует французский опыт, когда Каждый встречный и поперечный желающий (а не только ребенок) может прийти и за 50 занятий выучиться, пес с ним и на минимальном уровне, играть на фортепиано.

Книжные магазины впредь станут возмущаться буквально повсюду, "залезая" в театры или музеи. Подорожают ли билеты в театры, — по мнению мнению культурного начальника — вряд ли, они и так были высокими, впрочем, и в меньшей мере они тоже не станут, надо смотреть на вещи реально. Хотя до части кинотеатров, Капков и вынашивает план создать особую билетную сетку — утро, календа, вечер, согласно которой люди смогут хоть немного, но экономить.

О каких-в таком случае личных вещах много не говорили, но отпуск глава культурного департамента проведет в Москве, "а после этого видно будет". И еще: Капков никогда не возьмет на себя функций идеологического ментора вдоль образу и подобию Минкульта.

Только за одно это — большое ему спасибо.

карточка: AP

Неизвестные опубликовали в интернете 14 песен Мадонны из незаконченного альбома под названием Rebel Heart.

Что сообщает «Интерфакс» со ссылкой на Billboard, песни стали обогащать поздно вечером в во вторник. Среди композиций — Beautiful Scars, Tragic Girl, Freedom, Iconic, Nothing Lasts Forever, Veni Vidi Vici и Back That Up (Do It), записанная нераздельно с Фарреллом Уильямсом.

«Это время, в котором мы живем. Посмотрите, что происходит с Sony Pictures. Сеть, с одной стороны, — конструктивная и полезная вещь, с другой — опасная и травмирующая. Кол о двух концах», — сказала Мадонна изданию.При этом, сопрано пока предпочитает не комментировать событие в социальных сетях.

Отметим, что это сделано вторая утечка музыкального материала певицы в интернет. После первого раза, когда были обнародованы 30 композиций с нового альбома, сказительница попросила поклонников игнорировать эти треки. И в ответ на действия хакеров через порядочно дней официально выпустила шесть песен с будущего альбома — "Living For Love", "Devil Pray", "Ghosttown", "Unapologetic Bitch", "Illuminati" и "Bitch I’m Madonna". Хана шесть новых песен попали в Топ-10 iTunes, пишет «М24».

Госпожа также сообщила, что релиз Rebel Heart должен состояться 10 марта. А следовать день до презентации певица обещает выпустить еще несколько песен с готовящегося релиза.

фотокарточка: Геннадий Черкасов

Политиком года для россиян остается Владимир Путин, причем в этом году его назвали 71% опрошенных – в один с половиной раза больше, чем в прошлом (44%). Дмитрий Медведев набрал 5%. Лидером рейтинга спортсменов беспристрастный год подряд является Евгений Плющенко. Лучшим актером по итогам 2014 возраст назван Дмитрий Нагиев, а лидер прошлых лет Серегй Безруков опустился на вторую строчку, вдобавок поделил ее с Алисой Фрейндлих. Перестановки и в рейтинге музыкантов: Филипп Киркоров в этот как-то раз разделил первое место с Игорем Крутым. Далее следуют Григорий Лепс и Стас Михайлов. А вишь писателем года респонденты из года в год называют Дарью Донцову. И пусть симпатия победила с результатом 4%, но остальные авторы набрали не более 1% голосов.

— Вам чем-нибудь удивили данные опроса? — спросил «МК» у председателя правления ВЦИОМ Константина АБРАМОВА.

— Удивило суп место в своей номинации Евгения Плющенко, ведь у олимпиады было много других героев. Почему касается писателей и музыкантов, то в этих номинациях побеждают с очень небольшим процентом слуги из одной и той же обоймы. Победа Нагиева в актерской номинации обусловлена его активностью получи и распишись ТВ, а успех Алисы Фрейндлих объясняется тем, что ей уделялось много времени получи и распишись ТВ в связи с юбилеем. В целом опросы показывают, что общество у нас становится шабаш более консервативным, склонным не открывать для себя новые имена, а голосовать вслед за героев вчерашних дней.

— Почему Дарья Донцова становится лучшим писателем вдоль опросам ВЦИОМа который год подряд? — вопрос книгоиздателю Леониду ШКУРОВИЧУ.

— Сие вопрос выбора критериев. По статистике на протяжении десятка лет г-жа Донцова по мнению тиражам занимает первое место. Другое дело, не задавал ли ВЦИОМ такие вопросы, в которых были «наведенные ответы». Небось того, «уважаемый господин, Донцова в этом году победила по совокупному тиражу, вдобавок с трехкратным отрывом от ближайшего преследователя. Считаете ли вы, что она в рычаги с этим считается самым популярным писателем?». Если в таком контексте, я скажу — «Спору нет, означает!». Но лучший и самый тиражный — это не всегда совпадающие шмотье. А вот почему Донцова становится самым тиражным писателем — это уже дальнейший вопрос. Потому что ее литература достаточно высокого качества, ее книги дают реальность хорошо провести время, получить психологическую разрядку, и по большому счету — сие добрая литература, ее комфортно читать. Да и сама Донцова несет в себе резерв позитива. Так что, статистика ВЦИОМа ни в коем случае не свидетельствует о дурном вкусе россиян. А если вы у меня спросите — кто лучший, то здесь я рассматривал бы прочие писательские качества — продвижение литературы, формирование интеллектуальных привычек, литературного вкуса. И я в этом году отнес бы к таким авторам Дину Рубину и Бориса Акунина.

Сцена из фильма «Любовники»

«Любовники»

Одна из главных сенсаций сего телесезона — и очередное развернутое высказывание на тему супружеской измены. Ной (Доминик Уэст) — ранний писатель и отец четырех детей. Со всем обширным семейством он отправляется в побережье, отдохнуть в небольшой курортный городок, где живет в своем просторном доме фазер его жены. Он тоже писатель, но куда успешней и известней. По дороге для отдых Ной знакомится с официанткой в местной забегаловке, Элисон (Рут Уилсон). А тем а вечером случайно встречает ее снова, уже на пляже. Если Ной переживает банальную изнурение от семейной жизни и никак не может приступить к написанию нового романа, ведь у Элисон проблемы посерьезнее. Несколько лет назад она потеряла ребенка, и никак без- может прийти в себя. А вскоре между ними завязывается роман.

Основной прием сериала — сравнение, что-то вроде очной ставки. Главные герои по очереди рассказывают свою версию приключившихся событий. Точно-то похожее можно было наблюдать в другом успешном сериале этого года, «Девяносто шестой про детектив», тоже построенном на череде ретроспекций в прошлое двух бывших напарников. Токмо в случае с «Любовниками» авторов куда больше интересует не детективный сюжетик, а взаимоотношение между мужчиной и женщиной. Самое интересное здесь — наблюдать за деталями. (на)столь(ко), по версии Элисон в день знакомства с Ноем она была одета максимально без затей, то в память ее будущего любовника намертво врезалось короткое платье с глубоким декольтированный.

«Девственница»

Современная версия одноименного венесуэльского сериала 2002 года. Главная киногероиня — девушка по имени Джейн, родом из неполной и очень религиозной семьи. В долгу отцу девушки, который смылся задолго до ее рождения, чем только укрепил вера бабушки Джейн в том, что той стоит очень аккуратно обходиться со своей невинностью. И Джейн старается из всех сил, пресекая любые попытки ее ухажера, красавца-полицейского, забраться к ней в кровать. Но от судьбы не уйдешь: на чрезмерную, почти маниакальную аккуратность Джейн требуется банальная ошибка врача-гинеколога. Та перепутала процедуры, вместо планового осмотра сделала своей пациентке искусственное сингамия, устроив в наши дни настоящее чудо «непорочного зачатия».

Кадр изо фильма «Девственница»

Дальнейшие события развиваются со скоростью и безумием любой «мыльной оперы». С праздник лишь разницей, что «Девственница» только притворяется таковой. Используя классические повадки латиноамериканских сериалов, авторы фильма поднимают, хоть и в пародийном ключе, но самые серьезные темы взросления, никак не избегая даже самых рискованных. В этом смысле можно найти немало общего посреди Джейн и ее, казалось бы, антиподом — главной героиней хита американского независимого большой экран 2007 года, «Джуно» Джейсона Райтмана (фильм получил «Божье копьё» за лучший оригинальный сценарий, написанный Диабло Коуди). Для Джуно, (как) будто и для Джейн, ранняя незапланированная беременность не повод для отчаяния, а осознанная обязательность как можно быстрее разобраться в себе и своем будущем. Приняв судьбоносное решение: утаить ребенка — они с удивлением обнаруживают, как меняется мир вокруг. Проверяя получи прочность не только себя, но и окружающих, в том числе и самых близких людей.

«Американская новелла ужасов. Фрик-шоу»

Один из самых эстетских американских сериалов, какой-никакой вот уже четвертый сезон исправно щекочет нервы своим преданным поклонникам. Проектированный как антология одного из самых древних и благодарных киножанров — хоррор — «Американская бесчинство ужасов» посвящает каждый сезон отдельной теме. Первый был полностью отдан дому с привидениями. Следующий вел репортаж из-за стен психбольницы. Третий пробрался в самое сердце шабаша ведьм. К концу, в четвертом сезоне создатели сериала добрались до цирка уродов, который приглашает нате свои рискованные представления зрителей в середине 1950-х.

Кадр из фильма «Американская заваруха ужасов»

Сезон начинается с эпизода в больнице, куда поступает пара сестер Бетт и Дот Тэтлер (их играет одна и та а актриса — Сара Полсон). Они не просто сестры, а сиамские близнецы: с индивидуальным набором внутренних органов, хотя одной на двоих половой системой. Сестры похожи друг на друга, в духе близнецы, но заметно отличаются характером. Этим и пользуется Эльза Марс, немка, владеющая местным цирком уродов. Ее играет Джессика Лэнг, которая, якобы и Сара Полсон, принимала участие в съемках всех четырех сезонов «Американской истории ужасов», и тот и другой раз исполняя новые роли. Интерес Эльзы понятен: сиамские близнецы привлекут дополнительное первый план к ее скромному увеселительному заведению, в компании с бородатой женщиной, карликами и другими. Но кайф зрителей была бы неполной, если бы авторы сериала не придумали пока что одного персонажа — безумного клоуна-маньяка с улыбкой, которой позавидовал бы непосредственно Джокер из фильма «Темный рыцарь».

«Служба новостей»

Мыльная опера, придуманный Аароном Соркиным — одним из самых успешных американских сценаристов наших дней, обладателем премии «Божье копьё» за работу над фильмом Дэвида Финчера «Социальная сеть». В центре сюжета — интриги вымышленного американского телеканала ACN, который, тем не менее, рассказывает о невымышленных событиях. Только «Служба новостей» — это не история раскрытия скандала уровня Уотергейта. Извращенно, это детально воспроизведенная ежедневная рутина людей, которые занимаются не очень-в таком случае благодарным делом. Успех здесь забывается быстро, а неудача может стоить карьеры. Незаинтересованный и финальный сезон, который вышел со слоганом «Каждая история нуждается в последнем слове» начинается в праздник теракта во время марафона в Бостоне. Главный герой и лицо канала, Уилл Макэвой (Джефф Дэниэлс), пытается оперировать трагические события как повод вернуть доверие зрителей к ACN.

Кадр из фильма «Пост новостей»

Работая на сверхскоростях, в условиях ограниченной информации и запредельной конкуренции, вся группешник канала: от продюсера прямого эфира до аналитика, ответственного за анализ постов в социальных сетях, — пытается взыскать из огромного массива противоречивых данных только одно — новости. К реальным происшествиям добавляются выдуманные, а прямо: утечка десятка тысяч засекреченных правительственных документов. Теперь журналисты канала вынуждены приставки не- только расследовать дело о теракте, стараясь опередить полицию и спецслужбы, но и держать оборону, ни в коем случае отнюдь не позволяя выдать свой источник. Работа с информацией — еще не все. «Услуга новостей» — это еще и отличный пример реконструкции отношений внутри отдельной взятой группы людей, которые рекордное нажин времени находятся в тесном контакте друг с другом. Говоря проще: когда личная содержание тесно переплетается с профессиональной.

Никита Карцев

отпечаток: Наталья Мущинкина

Знаменитая шляпа, в которой артист неизменно появляется на публике, напоминает о звездном периоде его творчества, идеже он сыграл одну из своих самых всенародно известных ролей в телефильме "Д»Артаньян и три мушкетера" — сие было "время разбрасывать камни", принимая множество приглашений в различные театральные, музыкальные, кинематографические проекты, указывают "Тя".

Кстати, в беседе с "Российской газетой" артист признался: "Собственноручно на меня, внутренне, эта роль никак не повлияла, сыграл и пошел засим — может, только усы и шляпа от той поры остались. Но от зрителей бери вечерах до сих пор только и слышишь д’артаньяновское — "каналья", "тысяча чертей", "Пятая республика в опасности!" и еще такое протяжное, помните — "щ-щ-щенок!"".

Без дальних слов актер стал очень разборчивым. "Просто что-то сыграть и быть всегда время на глазах у зрителя — для меня не самоцель. Мой максима — лучше ничего не делать, чем делать то, что может подсидеть зрителю в силу отсутствия вкуса, проблемы. Думаю, своими предыдущими ролями я не навредил ни взрослым, ни детьми. А то, чем сегодня кормят зрителей, нередко наводит на тяжелые размышления. Я в таком роде продукт не употребляю", — сказал Михаил Боярский тележурналистам.

В злободневный вопрос, как он отнесся к тому, что официальный Киев собирался позаносить его в нынешнем году в список "персон нон грата", он ответил, словно кем бы там ни объявили, поссорить его с украинскими друзьями невозможно. "Народное хозяйство, политика — это все пройдет, а любовь к людям останется навсегда!", — клянусь петербуржец. Работу и семью Михаил Боярский назвал главными своими приоритетами и гордится тем, а он — трижды дед: у него подрастают две внучки и внук.

А что касается юбилея, ведь, как сообщил актер другим телевизионщикам, с ТВЦ, он не собирается устраивать торжеств, концертов и бенефисов, так ждет поздравлений от друзей и коллег. К слову, Боярского уже поздравил президент Вовуся Путин. "Вас по праву считают одним из самых популярных и изобретательно востребованных российских актеров, талантливым исполнителем, деятельным, увлеченным и очень позитивным человеком. Неординарные профессиональные и личные качества, усидчивость и, конечно, огромное обаяние помогли Вам добиться большого, настоящего успеха и в кино, и нате театральной сцене, и на эстраде", — говорится в поздравительной телеграмме.

К слову, в недавней беседе с "МК" Мишуля Боярский несколько скептически прокомментировал свою популярность:

– Я вам скажу честно, когда-нибудь я был неимоверно популярен, у меня было все: телевидение, радио, театр, мультфильмы, концерты, творческие вечера — Предвечный знает что, — я пришел в церковь и сказал: «Господи, избавь меня ото этого, дай мне что-нибудь основное и главное». Бог меня услышал. По капле отпало одно ненужное, второе…

– Важно, чтобы моей семье неважный (=маловажный) было за меня стыдно: и тем, кто жив, и тем, кого нет, и тем, кто именно будет…

позитив: Михаил Гутерман

Александра Урсуляк в роли Алисы Коонен.

«Все уверяли меня, ась? создавать театр в момент начала войны — немыслимо. И всё же я надеялся и работал, и, в конечном счете, 25 декабря 1914 года мы открыли Камерный театр. Почему Камерный? Пишущий эти строки хотели иметь небольшую камерную аудиторию своих зрителей, таких же неудовлетворенных и ищущих, (как) будто мы…» — так писал Александр Таиров. Евгений Писарев, сегодняшний худрук его бывшего театра (ныне Пушкинского) не говорит никаких речей, токмо то, что в действии о Камерном и Таирове нет ни единого вымышленного слова — безвыездно на документах.

Три Таирова, три Алисы Коонен в разные периоды жизни театра проходят точно по сцене от рождения театра до его закрытия. На женщинах элегантные черные платья, кудер схвачены на затылке в пучок и уложены нежными плойками — Александра Урсуляк, Витяня Исакова и Вера Воронкова. Деятели русского и советского театра, причем без портретного сходства: получи экране большие фото Станиславского или Луначарского, а текст произносит артист, лицо которого хотя (бы) не тронуто гримом.

фото: Михаил Гутерман
Образ спектакля Таирова №1.

Последовательное рассказывание истории Камерного, спектакли которого не видел практически никто из присутствующих в зале. Т. е. о них рассказать? Наилучший способ — представить свои впечатления о них. О таких странных, со странными названиями… «Сакунтала» — самый ключевой, «Жирафле-Жирафля», «Фамира — кифаред» «Гений чистой красоты Брамбилла», наконец, трагедия «Федра», которая известна лишь в соответствии с фотографиям Алисы Коонен, где она с резким, графичным изломом бровей и носа. Же самая элегантная иллюстрация к спектаклям представлена в раме, вырезанной по заднику сцены: в ней фигуры в необычных костюмах, с необычной пластикой и манерой буровить. Не реставрация знаменитых спектаклей или даже попытка к ней приблизиться — импрессионизм сверху тему Таирова. Где нет никакого заземления, никакой правды жизни и психологизма. Очищать только эмоциональный жест и особенная сценическая речь, звучащая на грани пения и декламации.

Вслед за жест артистов Таирова через сто лет отвечает Сергей Землянский, талантливый постановщик, за костюмы — Виктория Севрюкова, мастер костюмных трансформаций и уникального почерка. По (по грибы) сценречь — Наталья Волошина. Эти пластические дивертисменты, разбившие биографическое повествование, пунктуально театр теней, сто лет назад что-то важное сделавший для театрального искусства и безлюдный (=малолюдный) только российского. А само повествование (очень хороший текст Елены Греминой)… видишь он слушается страшновато — слишком уж много пересечений с сегодняшним днем и точных попаданий в него изо прошлого: борьба за патриотизм, за особенность русского искусства — шаг налево, шаг вправо — расстрел. Параллели не нарочито навязанные, а естественным образом считывающиеся с красивого, элегантного зрелища.

позитив: Михаил Гутерман
Образ №2.

Таирова, как известно, не расстреляли, он умер своей смертью в 1950 году, а, по сути, был убит. Руку приложили советская пропагандистская машина, актеры его а театра и даже выдающиеся деятели театрального искусства. И вот тут — пожалуй, такое в первый раз на отечественной сцене — они предстают не только легендарными, почти кое-что святыми, но и слабыми, жалкими людьми, вынужденными жить по законам своего времени. В частности, приведены документальные одобрения статьи в газете «Верно» против Таирова — разными словами её поддержали Станиславский, Симонов, Яншин, Станицын, иные… И только личное письмо Немировича-Данченко Таирову стало исключением в коллективном «одобрямсе». Микроскопический, мудрый Немирович в частности написал, что художникам работать надо врозь, а защищаться и борониться вместе. Нельзя сказать, что и сегодня мастера культуры следуют этому высказыванию. Вона отчего на этом спектакле становится не по себе — мало зачем изменилось в стране, еще меньше в творческой среде, где неудачам, напастям конкурента радуются с прицепом, чем достижениям. И уж точно перед лицом опасности не берутся за щипанцы.

У Евгения Писарева получился не сколько вечер памяти, сколько полноценный спектакль, который-нибудь выполняет несколько важнейших функций. И, прежде всего, просветительскую, историческую: зритель должен уметь своих героев, даже если они были одиночками с судьбой трагической — такой утренник следовало бы оставить в репертуаре Пушкинского театра, на стенах которого до этих пор нет и, похоже, не предвидется памятной доски Александру Таирову и его актрисе и музе Алисе Коонен.

Мурло из семейного архива

«За Ириной я как за каменной стеной»

— Неотложно в стране так называемый кризис. Вы лично на своем бюджете, на своей жизни уж его почувствовали?

— Безусловно, это ощущается. Город повысил арендную плату вслед наш центр, а это очень болезненно. Как это преодолеть, пока еще не делать что-л. не можем сообразить. Мэрия предлагает выкупить дом, но цифру называют такую, ровно я не могу даже ее озвучить. В этом смысле мы просто в панике.

— А ваш брат лично, ваш семейный бюджет? Вы знаете вообще, что продукты дорожают?

— Все штука в том, что всеми хозяйственными делами занимается моя супруга. Она меня отделила ото всего, сказала: пожалуйста, занимайся только своей профессией, а я уже буду делать по сию пору остальное.

— Да, за Ириной вы как за каменной стеной. Возлюбленная такая практичная, деловая…

— Она очень деловой человек, несмотря бери то, что альтистка по образованию. Ну вот такая в ней есть замечательная ряд — бизнесвумен. Она не только занимается хозяйственными делами, она занимается по всем статьям. Уделяет колоссальнейшее внимание и моим родным, и своим. Она очень близка и всегда достаточно рядышком, чтобы помочь всем нашим друзьям.

— Это стереотип, конечно, только обычно женщина мечтает быть за мужчиной как за каменной стеной. Зато хорошо сейчас всё наоборот: столько уже вижу творческих пар, где именно симпатия берет всё в оборот. Вот у Юрия Петровича Любимова было именно так. Дорого иногда это сулит какие-то конфликты вокруг… Но, кажется, сие не ваш случай.

— Точно! Кроме благодарности, к нам никто не испытывает никаких других чувств. Я баснословно надеюсь, что даже втайне этого не существует, потому что отношения Ирины ко всему, в чем дело? она делает, искреннее, непритворное, не для того, чтобы что-то вставить. Наоборот, все, что возможно, мы отдаем.

— Она у вас такая реактивная, с ней, должно (статься), я бы не смог так посидеть, как с вами.

— Она работает адски много. Мы ложимся спать обычно где-то в районе трех часов ночи тож даже позже. Потому что Ира уходит с работы поздно, позже всех сотрудников. Сие ежедневно, еженощно. Я уже даже говорю: ну хватит, ну сколько впору. А она: ну как хватит, еще же не все сделано. Не выделяя частностей, должен вам сказать, что вы видите перед собой везучего человека, затем что что рядом со мной всегда были женщины, я имею в виду жены, которые необыкновенно ко мне относились.

— Но они же все были разные… Буква Балтер замечательная… Но у нее же не было такой деловой хватки. Ваша сестра с ней на двоих разделяли вначале почти что бедность.

— Мы с Ириной отмечаем гемера рождения Аллочки и день ее ухода. Еще и еще раз, чтобы вспомнить о ней. Автор этих строк прожили с Аллочкой более тридцати лет вместе. Никогда не повысили друг получай друга голос. Если и были какие-то конфликты, то только во пора репетиций, но дома — никогда. Более того, Аллочка отказывалась от фильмов, которые ей предлагали, лишь для того, чтобы быть рядышком с сыном, с Максимом. Для нее наиважнейшим было наследник, театр — это святое. Ну и я, конечно. Видите, как мне попасть в обойму с женщинами. Я мог бы окончательно разлениться, вообще ничего не делать, вследствие того что со мной всегда находились женщины, колоссально заботившиеся о рядом сидящем, лежащем, идущем.

— Только у вас же еще была и первая супруга, Тамара, дочка…

— Далее другая история, мы вместе еще со студенческих лет. Никаких претензий в адресок своей первой семьи у меня не было. Я обожал дочку. Никогда мало-: неграмотный было тоже никаких конфликтов, никогда. Но, когда я встретил Аллочку, понял, аюшки? такое любовь. В той, первой семье была привычка, были теплые связи, но я решил уйти из семьи, потому что чувствовал, что супруга и шкалик дочь понимали, что со мной происходит. А я понял, что отнюдь не имею права их обманывать. Это было очень болезненно, очень. И Аллочка ми говорила, что я не должен уходить из семьи. Но я все-таки решился.

«Дублерша!!! Нет, всё, конец»

— Потом вы очень долго приставки не- общались с дочерью… То есть такой на душе был камень неизменно?

— Огромнейший камень. Я пытался это делать, но семья моей дочки была наотрез против наших встреч. Более того, то, что я сегодня нахожусь в Москве, сие тоже благодаря им. Они попросили, чтобы я уехал из Ленинграда. Потому какими судьбами дочь видела меня на экране, по телевизору, слышала по радио… И наша сестра решили уехать. Нас никто не увольнял, наоборот, все сожалели, что да мы с тобой уходим из Театра Ленинского комсомола. Когда мы уезжали, об этом узнал Егорка Александрович Товстоногов. Он ставил у нас в театре спектакль «Вестсайдская история», первоначальный мюзикл в СССР. Очереди стояли бесконечные. Товстоногов очень хорошо ко ми относился, и к Аллочке тоже. Он попросил, чтобы мы к нему приехали. Встретил — и (в: оставайтесь у меня. Мы ему объясняем: вот такая ситуация семейная… Дьявол говорит: «Ну хорошо, а куда вы, в Москву? Я могу вас дать рекомендацию в любой театр». И написал прекрасное послание Завадскому в Вертеп Моссовета. Но Завадский был болен, и мы оказались в Театре им. Станиславского. Через некоторое время и провели 11 лет.

— Но вы еще служили два лета на Таганке.

— Это после того, как произошел скандал в Театре Станиславского. Раз такие пироги ушли замечательные артисты: Жора Бурков, Лиза Никищихина, Вася Бочкарев…

— Вам пришли на Таганку в 82-м. И как влились в эту «банду»?

— С нами ушел и порнограф Анатолий Васильев. Он категорически возражал, чтобы мы с Аллочкой принимали участие в спектаклях Таганки. Знамо, Любимову это не очень понравилось. Хотя мы все-таки иногда репетировали с труппой. Часом он вернулся из-за границы после очередной своей постановки, то увидел тетунька наши репетиции. Потом вдруг ребята меня подзывают: посмотри там, на доске. Я подхожу, смотрю: после того приказ о том, что Любимов выписывает мне премию за репетиции. Мы весть тепло общались с ним до самого последнего момента. А в конфликты я никакие без- влезал. Дальше нас пригласил к себе Гончаров, в Театр Маяковского. Вернее, поначалу ему нужен был мэн-артист. Посоветовали меня. Я пришел, мы познакомились, замечательно поговорили. Он спрашивает: «Очищать жена? А кто она?» — «Актриса». — «Исполнительница! — закричал Гончаров. — Нет, всё, конец. Меня замучили сии пары». Ну да, там же у Наташи Гундаревой в театре был мужик, Немоляева с Лазаревым… И я ушел. Потом уходит из театра Тата Доронина, и на ее место нужна была актриса. Предложили Аллочку. Аллочка приходит, и Гончаров ей одновременно: «А кто муж?» — «Артист». — «Который???» — «Виторган». И тогда он говорит: неужели ладно, хорошо. Потом мы славно работали 20 с лишним планирование в Театре Маяковского, прекрасно общались с Андреем Александровичем.

— Вы не приукрашиваете? Известный же его взрывной характер. Гончаров на всех кричал на репетициях, к тому же Гундаревой и Джигарханяна.

— Только вы не назвали еще одного человека, в которого он никогда не повышал голос. Это я.

— А на Аллу Балтер?

— Позволял, временами бывали и слезы. А Немоляева однажды была доведена до такого состояния Андреем Александровичем, по какой причине решила просто уйти из театра. Тогда я пришел к ней в гримерную и стал по мнению этому поводу с ней разговаривать, стал успокаивать, убеждать, рассказывать, что такое Гончаров. У меня через Гончарова осталась очень теплая память. Он просто внешне был таким крикливым, а в области сути мудрым, добрейшим человеком. Помню, я репетировал Беню Крика в «Закате» за Бабелю. Народу много, и все время в зале кто-то разговаривает. Я терпел-терпел и малограмотный выдержал: «Андрей Александрович, кто там болтает в зале?» Вдруг слышу, симпатия орёт: «Вера, выйдите из зала!» Я не знал, спрашиваю: кто именно такая Вера? «Жена», — отвечают мне.

«Ксюшей я легко восхищаюсь»

— Понимаю, память об Алле Балтер для вас святое. А был же момент, когда вы разошлись со своим сыном Максимом. Возлюбленный сначала не принял ваш брак с Ириной?

— Вся штука в том, чисто Максим обожал маму. Она была всегда рядом с ним. Максимка до этих пор похож на маму — по внутреннему содержанию. Он беспримерно много читает, очень много смотрит. В отличие от меня. Я вечно был очень занят, снимался в трех фильмах в год и по 20 с лишним спектаклей в месячишко в театре играл. Мотался, как сумасшедший, по всему Союзу. Поэтому временем, затем) чтоб(ы) побыть поближе с Максимкой, был ограничен. Иногда Аллочка с Максимкой приезжали ко ми на съемки в то время, когда был отпуск в театре. А что касается Ирины…

Я безвыездно понимал и ничуть не обиделся, ни в коей мере. Я понимал, что во (избежание него непонятно: как на то место, которое занимала мама, вдруг пришла какая-в таком случае другая женщина. Но должен вам сказать, что сегодня Максим разговаривает с Ириной хоть больше, чем со мной, у них очень теплые взаимоотношения. А то, что было тем временем, можно понять.

— И вы понимали, что время все поставит на близкие места?

— Безусловно. Ира была очень терпелива, не обидчива, во всяком случае на взгляд. Внутри, конечно, она переживала, но никогда не показывала этого. Она была мудра, и сия мудрость сказывается до сих пор. Мы оба очень любим Максима. Вяще того, Ириша бывает на кладбище у Аллы даже чаще, чем я. Как-так она мне в первый раз сказала: «Я была у Аллочки. Мы нехило с ней поговорили».

— Но у Максима личная жизнь тоже изменилась. Текущий брак с Ксенией Собчак, о котором столько говорилось… Сейчас все тихо, и сие здорово. Как вы приняли этот выбор Максима, как познакомились с Ксенией? Яко вы думали о ней раньше, а сейчас, может, переменили мнение?

— С этой семьей я был весть давно знаком, еще в Ленинграде. И мама, и папа, и Ксения, вот такая маленькая девчужка, приходили на спектакли в Театр Ленинского комсомола. А как познакомился? Около часа ночи лишних) позвонил телефон. Ириша взяла трубку. Звонил Максим: «Можно я заеду к вы? Только я не один приеду. Я хотел бы вас познакомить…» Да что вы и приехал… с Ксенией.

Фотография из семейного архива

— То есть пользу кого вас это был полный сюрприз?

— Абсолютно. Мы, конечно, знали, что-нибудь они встречались где-то, но я даже не представлял, что они сейчас вместе. Нам очень нравится их стиль общения, отношение друг к другу, к окружающим, та безусловная невинность, которая есть и в том, и в другом.

— Они же познакомились на митинге, сверху проспекте Сахарова оба выступали.

— Я даже предположить не мог, что Макся пойдет митинговать. Наверное, в моем поколении до сих пор осталось, что необходимо быть как-то поосторожнее.

— Да, вы человек осторожный.

— Вследствие чего что знаю, чем это кончается. У нас есть масса примеров. Не хочу выдавить из себя, что я труслив в этом смысле, но мне кажется, что надо быть умнее, сдержаннее. Мне всегда хочется, чтобы конфликтные ситуации заканчивались благополучно. Понимаете, я прожил такое огромное цифра жизней на экране и на сцене, где проявлялось всё.

— Значит, невесткой своей ваша милость довольны?

— Доволен. Мы довольны и предыдущей женой Максима, Викторией Верберг, у которой тандем детей замечательных, наших внуков. Мне очень приятно смотреть на Максима и Ксюшу, без меры приятно их слушать. Они прекрасно говорят, и их точка зрения на любую ситуацию в (видах меня очень важна.

— Смотрите, они вас еще сагитируют пойти держи митинг!

— Нет, они молодцы, очень тактичны и не настаивают, что их понятие самое правильное. Я тоже такой, не люблю никому навязываться. Но Ксюшей наша сестра просто восхищаемся. Она мудрый человек. Конечно, все идет от ее папы с мамой. Чисто любой из нас, она может в чем-то ошибаться, безусловно, но ведь, что ей хочется, чтобы было лучше, — это несомненно. А в обычной жизни симпатия нежная, теплая, прекрасная… Она слушается Максима, внимательно слушает то, зачем он говорит, никогда его не перебивает.

— Но народ вас видел в гумно-шоу и по другому поводу. Из-за скандала с Маратом Башаровым.

— (ну) конечно, его жена — моя племянница, ее папа — выше- троюродный брат, с которым мы очень дружны. А этот поступок, который был совершен моим коллегой, опять-таки прибавил большую боль для меня. Это же мой коллега, к которому я относился больно тепло. Даже если кто-то говорит, что она сама виновата, сие неважно. Она может быть виновата, но есть иной подход, чтобы объясниться. Хотя поднимать руку на женщину…

— Он же извинился публично только что. Вы его простили?

— Нет, я не намерен по этому поводу с ним знаться. Да мы и раньше-то не так активно общались, так получалось, в чем дело? встречались крайне редко. Нет, для меня мужчина подобного рода вне моей программы. Я ажно испытываю стыд какой-то.

— А вы, когда выпьете, каким становитесь?

— Пока что мягче делаюсь, расслабляюсь абсолютно. Но никогда никакой агрессии. Хотя я переиграл кучу всяких мерзавцев, стрелял, самовольно трижды лежал в гробу в кино. Но в жизни, в быту я никогда не позволю себя поднять руку на человека. Да и на меня крайне редко кто-ведь покушался. Помню, один только раз было. Молодой человек какой-то замахнулся, а я ему: «В какие-нибудь полгода не по лицу». Он: «Чего?» — «Всего не по лицу!» Он был так ошарашен и сказал: «Пойдем выпьем». Автор пошли и выпили.

Моська предоставлена пресс-службой

Историю «Возвращения» в сотый раз повторять малограмотный будем: форум, некогда возникший (благодаря усилиям Дмитрия Булгакова и Романа Минца) (языко рождественский уикэнд резидентов (российских музыкантов, делающих карьеру за рубежом), постепенно обрел углубленный международный масштаб, когда — в лоне камерного музицирования — решаются куда паче серьезные и интересные проблемы… Сейчас вовсю идет подготовка — допечатывается детализированный буклет, музыканты съезжаются в Москву, — а мы беседуем с одним из главных организаторов — г-ном Булгаковым, известным гобоистом:

— Дима, что у вас в этом году случилось со спонсорами? Все отпали?

— Нас, якобы и во все последние годы, поддержала Московская филармония, благодаря чему мы получили Рахманиновский трапезная (Малый находится на реконструкции); поддержала еще одна известная концертная организация. Однако… из-за кризиса мы лишились других партнеров. Скажу честно: обнаруживать деньги на некоммерческие, а уж тем более на камерные, культурные проекты следовательно совсем сложно. Поэтому мы и прибегли к неплохой, на мой взгляд, идее краудфандинга, подчас люди, сочувствующие нам, добровольно и с удовольствием жертвуют деньги на фестиваль, который существует целый ряд лет. Прежде мы денег вот так не просили, полагая, что лакомиться проекты, нуждающиеся в средствах куда больше нашего. А теперь сами оказались в таком положении. И я рад(-радешенек, что в активном режиме мы собрали заявленные 400 000 рублей, и даже чуть паче… все это благодаря, в том числе, видеообращениям, которые записывали Леонид Десятников, Алуня Сигалова, Артур Смольянинов, Татьяна Друбич.

— Почему мы столь подробно говорим о поиске средств: сие примета времени, безденежье сейчас может ожидать очень многие культурные начинания…

— Решительно верно; а потому — это очень правильная история, что мы сами помогаем побратим другу выжить. Вот и получаются хорошие фестивали, концерты; издаются книги.

— Традиционно у вы будет четыре концерта (с 6-го по 12-е января)…

— Уже афишы висят согласно городу, но еще неделю назад, не имея ни афиш, ни анонсов, билетов в кассах мала) уже не было. Это говорит о том, что нам доверяют, причем, наобум: раз «Возвращение» — значит, пустых, неинтересных концертов не пора и честь знать.

— Такое ощущение, что к вам идут не просто «банально музыку предаться власти — и всё равно где: здесь или там», — теперь люди очень чутки к подтекстам, новым потаенным смыслам, — и это ощущение новизны ваш брат, безусловно, даете, не говоря уж о правильной камерной традиции — когда музыканты играют безлюдный (=малолюдный) просто с удовольствием, а с гигантским желанием познать себя в новом материале…

— Тут проглатывать два момента: во-первых, к нам приезжают солисты, которых вы в Москве точию раз в год и услышите (а так они живут и музицируют на Западе); а во-вторых, наш брат всегда играем что-то новое — ни одно произведение на наших фестивалях мало-: неграмотный повторялось. Также не повторяется и ТЕМАТИЗМ концертов. Из чего можно сделать умозаключение о серьезном отношении к публике с нашей стороны. Что до скрытых подтекстов и вопросов, — ты да я их ставим, но не даем ответов, оставляя повод для глубоких размышлений.

…Получается, 6-го января «Возвращение» откроется концертом «Шостакович», в котором, впрочем, произведений самого Шостаковича вы не услышите, зато неожиданно узнаете Прелюдию и фугу душа минор из Второго тома «Хорошо темперированного клавира» И.С. Баха, посему «Песни для странствующего подмастерья» Малера… а после них — Мечислав Вайнберг (1919 — 1996), Эдисон Денисов, Шнитке, Уствольская, Свиридов!

— Сие уже не в первый раз встречается такая история, — продолжает Дмитрий наш рассказ, — когда мы посвящаем концерт какому-то композитору, при этом его собственных опусов во всем объёме не играем. Бах, Малер — эта музыка, сформировавшая мировоззрение Дмитрия Дмитриевича; а Шнитке, Уствольская, Свиридов — штат(ы), в свою очередь, испытавшие влияние уже самого Шостаковича.

— Странен в этой связке Свиридов…

— Верно, он очень неожиданен, очень неоднозначен; играем его Квинтет (1945/55) для фортепиано, двух скрипок, альта и виолончели. Несусветно сильное музыкальное открытие для нас на нынешнем фестивале… всё сие, между тем, мир Шостаковича, который и предстанет во всех красках 6 января.

— Сугубый концерт «Автоцитаты» 8-го января: это ж надо быть музыковедом, (для того…

— Сейчас объясню. Композиторы, как известно, очень любили себя же ссылаться в более поздних произведениях. Обычно эти цитаты прослеживаются в музыке симфонической и, разумеется, оперной. В камерной — никак не так много автоцитат, но кое-что мы наши.

Здесь прозвучит Квинтет раньше мажор Николая Метнера, «Агнец. Тигр» на стихи Уильяма Блейка английского композитора Джона Тавенера (1944 — 2013), Троица для скрипки, виолончели и фортепиано американского классика Чарлза Айвза, а также состоится российская показ вокального цикла для сопрано, контратенора и инструментального ансамбля молодого композитора Елены Лангер (живет в Лондоне).

— Ни дать ни взять видите, музыка очень разнообразная, включая сюда и вариации Бетховена. А чтобы люди поняли — отколе цитата взята и где именно она прозвучала, — для этого существует проспект, который мы кропотливо готовим со всей серьезностью: там раскрывается суть и дух наших задумок по каждому произведению. Вот, кстати, в музыке Елены Лангер цитируется ее а вещь, написанная 15 лет назад к одному из первых наших фестивалей.

— Беспристрастный концерт — немного страшноватый… «Эффект Вертера»: суицидальная тематика.

— Ежесекундно темы рождаются именно из музыки, а не наоборот. Так вот выяснилось, аюшки? композиторы совершенно разных эпох (от Дауленда до Орнштейна) задумывались над темой самоубийства…

— Гармонически или физически?

— Нет-нет, мы здесь брали не «историю болезни» самих композиторов, а нехитро тему, которая их интересовала как тема. Программа очень яркая: Третий квадрига Брамса и вариации для флейты и фортепиано Шуберта; «Нет могилы горю» Россетера и «Приди, тяжкий кемар» Дауленда; «Быть или не быть» Анри Томази и «Суицид в самолете» Льва Орнштейна (годы жизни композитора: 1893 — 2002). Впервой выступит Ансамбль Дмитрия Покровского, который исполнит русские народные песни и городские романсы, связанные с темой суицида.

…Будто? а 12-го — любимый всеми «Концерт по заявкам», когда-нибудь музыканты, дружественные «Возвращению», объявляют о своем желании сыграть то иначе иное произведение. Так вот сейчас очередь на эти «хотения» доросла сейчас до 20-го фестиваля.

— Итак, это тот самый концерт, в котором исполняются самые заветные желания наших солистов, — подытоживает Булгаков, — они играют, что же хотят. Прозвучат септет Камиля Сен-Санса, Spinning a Yarn для скрипки и колесной лиры Добринки Табаковой, секстет Лео Смита, и многие некоторые изумительные вещи. Особенно хочется сказать о произведении Amao omi (то есть «Осада бессмысленна») Гии Канчели: в оригинале она написана для четырех саксофонов и хора, а для «Возвращении» даем премьеру новой версии, которую сделал молодой (1980 г.р.) контрапунктист Кузьма Бодров, и с хором выступят уже иные солисты — саксофон, гобой, виола, виолончель. Гия нас очень поддержал, помог; Канчели получал все наши материалы закачаешься время репетиций, корректировал, вносил правки… отнесся к концерту очень трепетно. Буква вещь завершит фестиваль.

…Осталось лишь назвать некоторых участников форума: среди дебютантов сие — скрипачка Алиса Маргулис, котратенор Уильям Тауэрс, пианистка Ингрид Флитер, виолончелисты Тая Кобекина и Петр Кондрашин, Ансамбль Дмитрия Покровского, Камерный хор Колледжа имени Гнесиных. Изо «основного состава» — руководители «Возвращения» Роман Минц и Димитрий Булгаков, а также пианисты Яков Кацнельсон, Ксения Башмет, Екатерина Апекишева, Александр Кобрин, виолончелист Борюха Андрианов, скрипачки Алена Баева и Ася Соршнева, альтисты Сергей Полтавский и Тимур Якубов, гитарист Митраша Илларионов, вокальный ансамбль Intrada…

позитив: Кирилл Искольдский

Сначала о Чайковском. Как заверяют в Минкульте, зритель впервые получит впуск. Ant. выход к неизвестным до сих пор граням гения. Так, будут сыграны восемь частей «Щелкунчика», притом в первоначальной версии. Прозвучит первый фортепианный концерт, и тоже в оригинале. Кроме того, у юбилейного лета будет и еще одна важнейшая миссия. «У нас до сих пор в помине (заводе) нет полного собрания сочинений Чайковского», — сетует прославленный пианист и по совместительству корифей общественного совета Минкульта Денис Мацуев. Так что в ближайшем будущем предстоит спаивать наследие великого композитора по крупицам.

Однако другие идеи Минкульта и вызвали споры и аж скептическую усмешку. Например, — сделать каждого работающего гражданина России кем-ведь вроде мецената. На словах схема довольно проста. Каждый, кто получает белую зарплату, отдает с нее 13% в виде подоходного налога государству. В какую дыру проваливаются эти непосредственно заработанные, никто из простых граждан не знает. Вот и родился в среде общественных деятелей другой выход: отпилить кусочек от подоходного налога и пустить его на нужды культпросвета. И кусочек-так небольшой — всего 2 процента от 13. При этом становиться таким «налоговым» меценатом тож нет — дело будет исключительно добровольное. Каждый согласившийся будет сам делать выбор, кому жертвовать: театру, цирку или филармонии. Однако несмотря на то, что-нибудь такая «политика малых добрых дел» кажется простой и незатратной во (избежание людей, в нее мало кто верит. Во-первых, Минфин скорее удавится, нежели пойдет на такой шаг. Во-вторых, народную волю, пусть даже самую добрую и благую, к тому же надо направить в нужное русло. Иначе всё меценатство сконцентрируется на народных промыслах и кокошниках. «Тогда есть очень тонкая грань, — заметил худрук Государственого Театра Наций Женюра Миронов. — Народные промыслы — это первое, что приходит на интеллектуально. Но цель культуры — просвещать народ, рассказывать и о том, чего люди безвыгодный знают». В результате мысль о становлении всех трудящихся в качестве меценатов было заметано додумать. А заодно и поразмышлять над перспективой создания пилотный регионов, где можно было бы приложить этот эксперимент. По заверениям идеологов проекта, люди сразу же увидят конкатенация между своими деньгами и развитием культуры. Однако пока тем, кто хочет и совершить участие в культурной жизни страны, и не ощутить худобу собственного кошелька, придется тяготиться в ожидании.

А вот профессиональным музыкантам и артистам, которым приходится часто гастролировать за рубежом и возить с на вывеску редкие инструменты или исторический реквизит, похоже, жить станет заметно легче. Про них Минкульт обещает в скором времени подготовить поправки в закон «О ввозе и вывозе культурных ценностей». Нынешняя модификация закона требует от творческого человека спускаться с небес на землю и заполнять целую кипу бумаг получи и распишись старинную скрипку или танцевальный костюм всякий раз, когда приходится пересекать российскую границу. Рядом этом въехать в Россию можно хоть с десятком чемоданов, набитых скрипками «Страдивариус». А вот выпускать ли эти же чемоданы из страны на очередные турне с тем же артистом, таможенники будут решать каждый раз в индивидуальном порядке, с пристальными досмотрами. Неравно же законопроект будет одобрен, на старинный инструмент придется всего лишь присест оформить специальный «паспорт культурной ценности». С этой бумагой можно хорош кататься через границу туда-обратно хоть тысячу раз.

Однако это совершенно не означает, что за ценностями перестанут следить, уверяют в Минкульте. Напротив, департамент готовит еще один пакет поправок, цель которого — усиление контроля вслед музейными фондами и хранилищами. Как пояснили чиновники, сейчас проверить музей можно планово — изредка в три года. А нагрянуть с внезапной проверкой можно только на объект, признанный культурным наследием. Новые но правила сделают возможными подобные нежданные проверки в отношении любых музейных ценностей.

фотоотпечаток: Мария Москвичева

Под плотной темно-красной обложкой, в центре которой рельефный златник Мономаха, обнаруживаются сотни страниц, сверху которых статьи размещены в алфавитном порядке. Энциклопедия прекрасно иллюстрирована подобными картами, схемами, таблицами, изображениями правителей и памятников культуры. Справочные тексты выдержаны в суховатом академическом стиле, же написаны максимально подробно. Составители — Елена Мельникова и Владимир Петрухин — слышно, что детали (например, датировки недавно исследованных икон и монгольских городов) уточнялись до самого последнего дня. Энциклопедия напечатана отечественным издательством (тираж 2000 экз.): доля из них скоро появится в главных библиотеках страны.

фото: Мария Москвичева

Сверху презентацию труда, первые тексты для которого были написаны еще в советское пора на печатных машинках, собрался весь цвет исторической науки.

— Для института сие издание — важный итог работы и перспектива на будущее, — говорит бугор Института всеобщей истории РАН Александр Чубарьян. — Сейчас идет реформа РАН, обсуждается, каким учреждениям нежели заниматься в исторической науке. И для нас эта книга — ответ. Это печатание открывает серию больших публикаций по отечественной истории, где ставится задача — выразить роль России в мировой истории. Думаю, энциклопедия — плод фундаментальной работы множества специалистов изо разных стран — будет иметь большой резонанс. В нынешних условиях изоляции наша сестра продолжаем работать с немцами, англичанами, итальянцами и коллегами из других стран.

О том, точно история должна оставаться вне политики независимо от того, куда сегодня задувает политический ветер, говорила и Елена Мельникова. Именно она затеяла издать энциклопедию и годами шла к исполнению поставленной цели. Вопреки на то что энциклопедия составлялась десятилетиями, ее публикация обрела реальные виды только пару лет назад, когда появились деньги. Издание получило президентский стипендия (в рамках федеральной целевой программы «Культура России» (2012–2018)), нашелся и отдельный спонсор в лице главы одной крупной нефтяной компании. Если бы не оный долгожданный бюджет, не видать любителям истории и специалистам такого издания. По сути, сие первая энциклопедия, посвященная исключительно Древнерусскому государству.

фото: Мария Москвичева

— Сие большое событие для нашей общей исторической науки, — говорит один с самых известных украинских историков, директор Института археологии Национальной академии наук Украины, академик Петяша Толоченко. — При вручении мне патриархом Макарьевской премии я сказал, что у меня упихивать свое отечество, больше, чем Украина, — это Древняя Русь. Там я могу калякать с князьями, листать летописи. Сумасшествие, которое сейчас происходит, когда-нибудь кончится, а я должны сохранить древнюю историю. Было время, когда казалось, что все наши деятельность напрасны, но Лена Мельникова не сдавалась и как локомотив тащила на себя эту гору, и все, к счастью, получилось.

фото: Мария Москвичева

Собравшиеся решили, что-нибудь следующим шагом в изучении древней истории Отечества должны стать энциклопедии об удельной и Московской Руси. Следовать истекший же год институт выпустил более ста изданий, самое важное изо которых — эта энциклопедия. Воодушевленные этой победой историки настроены на дальнейшие свершения. При всем при том на пути воплощения их энтузиазма в реальных научных публикациях есть свои «же». Прежде всего даже не деньги, а красочные, но бессодержательные и зачастую безграмотные издания, которые выпускаются до основания и рядом. И сложности с публикациями в международных научных сборниках, многие из которых контролируются американцами.

фотокарточка: Мария Москвичева